عمارة تخطف الأنظار.. مبانٍ في أبوظبي تستحق الرحلة وحدها

25 أغسطس 2026

في بعض المدن، نذهب إلى المبنى كي نرى ما بداخله. وفي أبوظبي، قد يحدث العكس تمامًا.

قد تقفين طويلًا تحت قبة قبل أن تفكري في دخول المتحف، أو تنشغلين بانعكاس الأعمدة فوق الماء أكثر من التفكير في القاعة التالية، أو تلتقطين عشرات الصور لمبنى ثقافي قبل أن تعرفي حتى ما الذي يعرضه. فالعمارة هنا ليست مجرد غلاف أنيق للثقافة والفن والضيافة، وإنما تجربة قائمة بذاتها، تتحدث بلغة الضوء والظل والرخام والماء والهندسة.

ومن جزيرة السعديات، التي تحولت إلى أحد أهم تجمعات المؤسسات الثقافية في العاصمة، إلى مسجد الشيخ زايد الكبير وقصر الوطن وقصر الإمارات، يمكن تصميم رحلة مختلفة تمامًا إلى أبوظبي؛ رحلة لا نسأل فيها أولًا: ماذا سنشاهد في الداخل؟ بل: ماذا يريد المبنى نفسه أن يقول لنا؟

إنها جولة للعين قبل أي شيء آخر، ولعاشقات التصميم والتصوير والتفاصيل الصغيرة التي تجعل المكان يستحق الرحلة حتى قبل عبور أبوابه.

جامع الشيخ زايد الكبير.. عندما يصبح الأبيض لغة كاملة

من الصعب الوقوف أمام جامع الشيخ زايد الكبير والنظر إليه باعتباره مبنى دينيًا فقط، لأن أول ما يلفت النظر هو تلك العلاقة الدقيقة بين البياض والضوء والماء.

يكسو الرخام الأبيض مساحات واسعة من القباب والمآذن والجدران الخارجية، فيما تعتمد التفاصيل على مزيج من المواد والحرف جاءت من دول عدة. ويشير المركز الرسمي للجامع إلى استخدام أكثر من 165 ألف متر مربع من رخام «سيفيك» المقدوني في الأسطح الخارجية للقباب والمآذن والجدران، بينما تحمل القباب تيجانًا بصلية الشكل وهلالات مزخرفة بفسيفساء زجاجية ذهبية.

لكن الرقم أو نوع الحجر ليس ما يبقى في الذاكرة.

ما يبقى هو الهدوء البصري.

الأقواس تتكرر بإيقاع يكاد يشبه الموسيقى، والأعمدة تصنع ممرات طويلة تبدو مختلفة مع كل خطوة، بينما تدخل الإضاءة الطبيعية عبر الفتحات والنوافذ لتغير المشهد على مدار اليوم. وفي قاعة الصلاة الرئيسية، تقف 96 عمودًا مزينة بتطعيمات من عرق اللؤلؤ وتعلوها زخارف مستوحاة من سعف النخيل.

لذلك، إذا كنت تزورينه بعين عاشقة للتصميم، فلا تتعجلي الوصول إلى «الصورة الكاملة». اقتربي من العمود، راقبي الزخارف، انظري إلى الأرض، ثم إلى الانعكاسات فوق المسطحات المائية.

فالجامع من تلك المباني التي تثبت أن العمارة المهيبة لا تحتاج دائمًا إلى رفع صوتها.

متحف اللوفر أبوظبي.. المطر الذي تصنعه القبة

ثم نصل إلى جزيرة السعديات وإلى مبنى يصعب الفصل فيه بين العمارة والعمل الفني: لوفر أبوظبي.

صممه المعماري الفرنسي جان نوفيل كمدينة متحفية تبدو وكأنها تطفو بالقرب من البحر، لكن البطل الحقيقي للمشهد هو القبة الفضية العملاقة.

تتكون القبة من نمط هندسي يضم 7,850 نجمة تتكرر بأحجام وزوايا مختلفة عبر ثماني طبقات، وعلى الرغم من إحساسها بالخفة، يبلغ وزنها نحو 7,500 طن. ومن خلال فتحاتها، يتسلل ضوء الشمس إلى المساحات الموجودة أسفلها ليصنع التأثير الشهير الذي يصفه المتحف بـ«مطر الضوء».

وهنا تحديدًا يجب أن تتوقفي.

ليس أمام لوحة.

بل تحت القبة.

راقبي الضوء فوق الجدران البيضاء والأرض والماء والأشخاص المارين. تحركي بضعة أمتار وستجدين أن التكوين تغير. انتظري دقائق أخرى وستتغير الظلال مرة ثانية.

حتى المتحف نفسه يقدم تجارب مخصصة لاكتشاف معماره باعتباره عنصرًا مستقلًا، ويصفه بأنه «مدينة متحفية» تلتقي فيها المياه والهندسة والضوء.

وربما تكون أجمل طريقة لتصوير لوفر أبوظبي ألا تحاولي التقاط المبنى كله في صورة واحدة، بل أن تختاري جزءًا: ظلًا، انعكاسًا، شخصًا صغيرًا تحت القبة، أو خطًا يفصل الماء عن الجدار.

في هذه اللحظات يتحول التصوير من توثيق المكان إلى قراءة العمارة.

متحف زايد الوطني.. الصقر الذي يرفع جناحيه فوق السعديات

وعلى جزيرة السعديات أيضًا، أضاف متحف زايد الوطني فصلًا جديدًا إلى المشهد المعماري بعد افتتاحه للجمهور في ديسمبر 2025. صمم المبنى مكتب Foster + Partners، واستُلهمت أبراجه الخارجية اللافتة من جناح الصقر أثناء الطيران.

ولا يمكن المرور بجواره من دون النظر إلى الأعلى.

فهناك مبانٍ تعتمد على الامتداد الأفقي والهدوء، بينما يختار هذا المبنى الحركة الرأسية؛ ترتفع الهياكل في السماء كما لو كانت ريشات عملاقة، في إشارة بصرية تربط بين الصقر بوصفه رمزًا متجذرًا في الثقافة الإماراتية وبين لغة معمارية مستقبلية.

وهو ما يجعل التجاور بينه وبين لوفر أبوظبي مثيرًا جدًا بصريًا.

هناك قبة واسعة شبه أفقية تتعامل مع الضوء، وهنا خطوط تنطلق إلى أعلى.

لهذا، إذا كنت من عاشقات العمارة، فالسعديات لا ينبغي أن تكون مجرد محطة لمتحف واحد. امشي بين مبانيها وكأنك تتجولين في معرض مفتوح، حيث يتحاور كل مبنى مع الآخر من دون أن يشبهه.

تيم لاب فينومينا أبوظبي.. مبنى يبدو وكأنه يتحرك قبل أن تدخليه

ليس كل مبنى جميلًا بحاجة إلى خطوط مستقيمة.

تيم لاب فينومينا أبوظبي يقدم النقيض تقريبًا.

افتتح في 2025 في المنطقة الثقافية بجزيرة السعديات، ويمتد على أكثر من 17 ألف متر مربع. أما واجهته البيضاء فتتحرك بصريًا عبر منحنيات وانخفاضات عضوية تجعلها أقرب إلى كائن تشكل بفعل الماء والرياح منها إلى مبنى تقليدي.

وقد جرى تصور العمارة بالتعاون مع تيم لاب وتنفيذها معماريًا بواسطة MZ Architects، بحيث يكون المبنى نفسه جزءًا من البيئة التي تتطور داخلها الأعمال الفنية.

والجميل هنا أن الخارج يمنحك فكرة عما سيحدث في الداخل.

لا حدود حادة، ولا إحساس صارم بأن هناك جدارًا يفصل العالم الخارجي عن التجربة الفنية؛ بل مساحات تبدو وكأنها تنساب إلى بعضها.

إنه واحد من تلك الأماكن التي تجعلك تتساءلين: هل نحن أمام متحف يحتوي على الفن، أم أن المبنى نفسه جزء من العمل الفني؟

قصر الوطن.. حين لا تخشى العمارة من الفخامة

بعد هدوء السعديات المعاصر، يأتي قصر الوطن ليقدم لغة مختلفة تمامًا.

هذا هو المكان الذي لا يحاول فيه التصميم أن يكون Minimal.

إنه قصر رئاسي عامل ومعلم ثقافي في الوقت نفسه، وصُممت عمارته لتستحضر التراث والفنون العربية والإماراتية عبر القباب والزخارف والقاعات المفتوحة والتفاصيل الهندسية.

هنا، ارفعي رأسك.

فهذه ربما أهم نصيحة عند زيارة المكان بعين معمارية.

الأسقف والقباب والزخارف العلوية تستحق وقتًا يوازي الأرضيات والجدران، وتخلق التناظرات الهندسية إحساسًا بأن كل تفصيل يعرف موقعه بدقة.

لكن بدلاً من محاولة تصوير القاعة كاملة، جربي الاقتراب من التفاصيل: قطعة من الخط العربي، تقاطع شكلين هندسيين، انعكاس الضوء فوق أرضية مصقولة، أو شخص يقف بعيدًا ليمنح الصورة إحساسًا بحجم الفراغ.

وفي المساء، يمكن أن يتغير وجه المبنى مرة أخرى مع العرض الضوئي والصوتي على واجهته، الذي يُقام بعد غروب الشمس وفق المواعيد التشغيلية.

قصر الإمارات.. عندما يصبح الفندق معلمًا معماريًا

هل نزور الفندق حتى لو لم نكن سنقيم فيه؟

في حالة قصر الإمارات ماندارين أورينتال، الإجابة قد تكون نعم لمجرد العمارة.

يضم المبنى 114 قبة، فيما ترتفع القبة المركزية إلى 72.6 مترًا، وتتزين مساحاته الداخلية بالذهب وعرق اللؤلؤ والكريستال، إلى جانب 1,002 ثريا.

لكن الأكثر إثارة ربما هو التناقض بين الخارج والداخل.

من الخارج تظهر درجات الرمال والذهب في حوار مع المساحات الخضراء والمياه والسماء الزرقاء، بينما يصبح الداخل أكثر احتفالية بالتفاصيل والمواد اللامعة.

إنه ذلك النوع من المباني الذي يذكّرنا بأن الفندق يستطيع أن يكون أكثر من مكان للنوم؛ قد يتحول إلى جزء من هوية المدينة البصرية.

وإذا كنت تريدين لحظة «هي» بامتياز، اجعلي الزيارة في فترة ما بعد الظهر: جولة هادئة في المساحات المسموح بها، قهوة أنيقة، ثم خروج مع اقتراب الغروب بينما تبدأ درجات الواجهة في التغير.

قصر الحصن.. الجمال الذي لا يحتاج إلى أن يكون جديدًا

وسط كل هذه المباني المستقبلية والقصور الضخمة، من المهم ألا ننسى قصر الحصن.

فهو يمثل الطبقة الأقدم من الحكاية المعمارية للمدينة، ويضم أقدم بناء حجري قائم في أبوظبي، وهو برج مراقبة يعود إلى ستينيات القرن الثامن عشر، بينما تشكل المبنى عبر مراحل تاريخية لاحقة.

وهنا تصبح الزيارة ضرورية لفهم التناقض.

بعد مشاهدة ما تستطيع أبوظبي بناءه اليوم، نعود إلى البداية: جدران بيضاء، كتل واضحة، فتحات صغيرة، وعمارة تشكلت في استجابة مباشرة للبيئة والحاجة.

لا لمعان.

لا آلاف الثريات.

ولا قباب عملاقة.

ومع ذلك، يمتلك المكان حضوره الخاص.

وربما تكون هذه هي المحطة التي تجعل الرحلة المعمارية كاملة؛ لأنها تذكرنا بأن المدينة لم تبدأ بناطحات السحاب والمتاحف العالمية، وأن المستقبل يصبح أكثر إثارة عندما نعرف الشكل الذي كانت عليه البداية.

تجربة استثنائية في قصر الإمارات بانتظار زوار أبوظبي

أبوظبي مدينة يمكن قراءتها من خلال مبانيها

بعد هذه الجولة، يصعب النظر إلى أبوظبي بالطريقة نفسها.

فجامع الشيخ زايد يقول شيئًا من خلال الضوء والرخام والتناظر، ولوفر أبوظبي يصنع تجربة من الظل والماء، ومتحف زايد الوطني يرفع رمز الصقر إلى السماء، بينما يجعل تيم لاب الخطوط نفسها أكثر سيولة. وفي بيت العائلة الإبراهيمية يصبح الفراغ بين المباني جزءًا من الرسالة، وفي قصر الوطن وقصر الإمارات تتحول الفخامة إلى لغة تصميم كاملة، قبل أن يعيدنا قصر الحصن إلى نقطة البداية.

ولا تحتاج هذه الرحلة إلى أن تكون للمتخصصات في العمارة.

يكفي أن تكوني ممن ينتبهن إلى نافذة جميلة.

إلى الضوء وهو يمر من فتحة في سقف.

إلى خط طويل يقود العين إلى قبة.

إلى ظل يتغير حين تتحرك الشمس.