خاص "هي"- متحف فيكتوريا وألبرت يحتفل بمعرض سكياباريللي... الموضة تتحوّل إلى فن
في ليلة لندنية استثنائية طغى عليها سحر السريالية وفخامة الهوت كوتور، تنفرد "هي" بتغطية تفاصيل حفل العشاء الضخم الذي استضافه متحف "فيكتوريا وألبرت" V&A يوم الثلاثاء 24 مارس 2026، احتفاءً بافتتاح معرض "سكياباريللي: الموضة تتحول إلى فن" Schiaparelli: Fashion Becomes Art، ويُعد هذا الحدث علامة فارقة كونه أول معرض استعادي شامل مخصص لدار "سكياباريللي" في تاريخ المملكة المتحدة.
ليلة في حضرة السريالية
في "قاعة رافائيل" العريقة، اجتمع نخبة من رواد الفن والموضة في أجواء ساحرة واطلعوا على المعرض الذي يرصد تاريخ وتأثير الدار منذ عشرينيات القرن الماضي وحتى يومنا هذا. وانغمس الضيوف في عوالم فريدة من نوعها، بدءًا من إلسا سكياباريللي، إحدى أكثر مصممات الأزياء ابتكارًا وجرأة في القرن العشرين، وصولًا إلى إبداعات المدير الإبداعي المعاصر "دانيال روزبيري" Daniel Roseberry، الذي كتب الفصل التالي من تاريخ الدار العريقة، مُعيدًا تعريف سكياباريللي لعصر جديد.
استضاف الحفل مدير المتحف، السير "تريسترام هانت"، ومجلس أمناء المتحف، وحضره المدير الإبداعي لدار سكياباريللي، "دانيال روزبيري"، والرئيسة التنفيذية للدار، دلفين بيليني، ودييغو ديلا فالي، إلى جانب أصدقاء مقرّبين للدار، وفنانين، وداعمين.
ومن بين الحضور البارزين: تشيس إنفينيتي، إليزابيث ديبيكي، ديزي إدغار جونز، ريجينا كينغ، نعومي آكي، غابرييت، رينا ساواياما، أنجلينا كيندال، فريدة خلفة، ماريسا سكياباريللي بيرنسون، كالفن هاريس، وفيك هوب.
400 قطعة تحكي قصة "الفن الذي يُرتدى"
كشف المعرض الذي للجمهور يوم السبت 28 مارس، عن أبحاث جديدة ترسخ مكانة إلسا كواحدة من أبرز المبدعات اللواتي أعدن صياغة العلاقة بين الموضة والفن والأداء في باريس ولندن ونيويورك. كما يُسلّط الضوء على فرع سكياباريللي في لندن، وعلى رواده من النساء ذوات الشخصية المستقلة والذوق المتفرّد، إلى جانب الدور الحيوي للمؤسِّسة في هذا الامتداد الإبداعي خارج باريس.
يضمّ المعرض أكثر من 400 قطعة، تشمل 100 إطلالة و50 عملًا فنيًا، إلى جانب الإكسسوارات، المجوهرات، اللوحات، الصور، قطع الأثاث، العطور، والمواد الأرشيفية. من أبرز المعروضات: فستان "الهيكل العظمي" لعام 1938 — النسخة الوحيدة المعروفة الباقية حتى اليوم (وهو جزء من المجموعة الدائمة لمتحف فيكتوريا وألبرت) — إلى جانب فستان "الدموع" من العام نفسه، بالإضافة إلى القبعة الأيقونية التي تستحضر شكل حذاء مقلوب؛ وجميعها جاءت ثمرة تعاونها مع الفنان سلفادور دالي. كما يضم المعرض أعمالًا لفنانين كبار، من بينهم بابلو بيكاسو، جان كوكتو، مان راي، وإيلين آغار، فضلًا عن عدد من تصاميم سكياباريللي المخصّصة لعالمَي المسرح والسينما. يُختتم المعرض بلمسة معاصرة آسرة، تتجلّى فيها إبداعات دانيال روزبيري — التي تألّقت بها نجمات عالميات مثل أريانا غراندي ودوا ليبا — في خاتمة درامية تشكل حوارًا بصريًا متقنًا بين إرث الدار ورؤيتها الراهنة.
لقد أعادت سكياباريللي تعريف معايير الأناقة ومفاهيم الجمال في العصر الحديث. اليوم، ومن عنوان الدار العريق في 21 ساحة فاندوم في باريس، يقود دانيال روزبيري الدار نحو فصل جديد، يُعيد فيه صياغة إرثها بأسلوبٍ معاصر يواصل إلهام الثقافة العالمية.
