Resort

Resort

"إن كانت نيويورك تمثّل المدينة التي لا تنام، فإن شانغهاي تجسّد المعنى الحقيقي للمدينة التي لا تهدأ"، هكذا وصفت الكاتبة باتريشيا ماركس هذه الحاضرة الصاخبة. وفي قلب هذه المدينة التي تنبض بالحركة، وتحديداً داخل القاعات المقببة ذات الارتفاعات الشاهقة لمتحف Long Museum، اختارت دار Max Mara أن تحتفل بالذكرى الخامسة والسبعين لتأسيسها، واضعةً حجر الأساس لمفهوم جديد لأزياء السفر والعطلات لموسم 2027.

من خلال تشكيلتها، قدّمت الدار رؤيةً فنيةً استعادت فيها أرشيف Max Mara وتصوّره ‏بعدسة استشرافية تحتفي بإرث الماضي وتتطلع إلى المستقبل. فبعد التزام الدار بمصدر إلهام واحد رسم ملامح التصميم في ‏تشكيلاتها السابقة، قدّم في هذه المجموعة بعداً جمالياً يخاطب المرأة الاستثنائية التي تحمل جوهر الدار وتنتصر للبطولة الواثقة ‏في قلب كل أنثى، مهما اختلفت شخصيتها. وتتلاعب التصاميم بالعناصر الأيقونية القادمة من أرشيف الدار، استناداً إلى ‏فلسفة إبداعية تناقش المعنى الكامن في جوهر ‏Max Mara‏.‏

مجموعة Max Mara‏ ‏لأزياء السفر والعطلات لموسم 2027‏
مجموعة Max Mara‏ ‏لأزياء السفر والعطلات لموسم 2027‏
مجموعة Max Mara‏ ‏لأزياء السفر والعطلات لموسم 2027‏
مجموعة Max Mara‏ ‏لأزياء السفر والعطلات لموسم 2027‏
مجموعة Max Mara‏ ‏لأزياء السفر والعطلات لموسم 2027‏
مجموعة Max Mara‏ ‏لأزياء السفر والعطلات لموسم 2027‏

الأناقة العفوية في مواجهة تعقيدات الحياة

ليس مستغرباً أن تستمد العلامة مفردات إلهامها من فن الباوهاوس على مر السنوات، فلطالما شكّل التصميم العملي الذي ‏يكشف عن أناقة عفوية عنوان ‏Max Mara‏ في تمكين الشخصية والارتقاء بالذات، لأن تنسيق الإطلالة من وجهة نظر الدار ‏لا ينبغي أن يكون أمراً صعباً يضيف إلى تعقيدات الحياة مزيداً من التحديات. ومن هذا المنطلق، تسعى ‏Max Mara‏ دائماً ‏إلى تسهيل هذه العملية والانتقال بروتين ارتداء الملابس اليومية إلى فضاءات أكثر متعة وسلاسة، مع الحرص على تطبيق ‏فلسفة مؤسسها الذي نادى بتحويل الأناقة العادية إلى مشهد استثنائي، من خلال تحقيق التوازن بين الفخامة والجودة ‏الوظيفية، مما أنتج إصداراً حيوياً ينبض بالرقي والأناقة واللمسة العصرية.‏

وتعود الرسوم الجرافيكية من الأرشيف بروح متجددة، إذ تُضفي الخطوط المقلّمة والمكعّبات الهندسية بعداً حيوياً على توليفة ‏الألوان، والتي تضمّ تدرجات البيج الدافئ، والبني العميق، والكاكي، والبيج الذهبي، إضافة إلى الأسود، والأبيض، وأحمر ‏Max Mara‏. كما تظهر لمسات غنية بالألوان المشبعة مع بريق الترتر في أماكن غير متوقعة، مثل الجهة الخلفية من ‏الكنزات البسيطة ذات الطابع الأنيق.‏

مجموعة Max Mara‏ ‏لأزياء السفر والعطلات لموسم 2027‏
مجموعة Max Mara‏ ‏لأزياء السفر والعطلات لموسم 2027‏
مجموعة Max Mara‏ ‏لأزياء السفر والعطلات لموسم 2027‏
مجموعة Max Mara‏ ‏لأزياء السفر والعطلات لموسم 2027‏
مجموعة Max Mara‏ ‏لأزياء السفر والعطلات لموسم 2027‏
مجموعة Max Mara‏ ‏لأزياء السفر والعطلات لموسم 2027‏

تباين ممتع بين الأحجام والخطوط الدقيقة

وتحافظ القصّات على الطابع الانسيابي المميز للدار، وتكشف أيضاً عن اهتمام فائق بالتفاصيل المناسبة لكل سيدة. وهذا ما ‏يبرز في مختلف القطع، من المعاطف المميزة بحضور مهيب وأبعاد فضفاضة، إلى السترات المصممة وفق أبعاد قصيرة ‏وواسعة أو مفصّلة ضمن قصّات حادة ودقيقة، بينما تأتي التنانير بإصدارات متنوعة، يرتفع طول بعضها فوق الركبة مع ‏اتساع بسيط عند الخصر، ويصل بعضها الآخر منتصف الساق بقصة ضيقة. أمّا السراويل المستقيمة ذات الواجهة المسطحة ‏والجيب الجانبي البارز، فتأتي بقصّات قصيرة تكشف عن جمال الحذاء اللامع المزود بحزام عند الكاحل وكعب أنيق. وتعكس ‏التشكيلة جوهر الدار المتمثل في تقديم لغة مشتركة في عالم الموضة، إذ تتميز بطابع عالمي لا يُخفي البعد المحلي لثقافة ‏المدينة المضيفة، مثل الفستان الصيني التقليدي المصنوع من صوف الميرينو المطاطي، أو السترة المبطنة من الحرير، أو ‏قميص البوبلين الأنيق والمزود بأزرار قماشية.‏

وبينما تكشف التشكيلة عن كينونة الدار وتفرّدها في عالم الموضة، تجيب أيضاً عن سؤال آخر يتمثّل في قدرتها على الجمع ‏بين اللمسة الكلاسيكية والجمال العصري. ويتجلّى ذلك جزيئاً في اعتماد العلامة منهجيةً مدروسةً في التصميم والموضة ‏الراقية، إلّا أن الجزء الأكبر من الإجابة يعود إلى عامل استثنائي يصعب تعريفه بالكلمات، ولكن يمكن وصفه بلمسة ‏Max Mara‏ الفريدة. وتحتفي التشكيلة بخمسة وسبعين عاماً من أناقة ‏Max Mara‏ التي تعيش مع أصحابها وترافقهم في تفاصيل ‏حياتهم اليومية، وتعكس على الدوام شخصياتهم المستقلة وأسلوبهم الخاص.‏

مجموعة Max Mara‏ ‏لأزياء السفر والعطلات لموسم 2027‏
مجموعة Max Mara‏ ‏لأزياء السفر والعطلات لموسم 2027‏
مجموعة Max Mara‏ ‏لأزياء السفر والعطلات لموسم 2027‏
مجموعة Max Mara‏ ‏لأزياء السفر والعطلات لموسم 2027‏
مجموعة Max Mara‏ ‏لأزياء السفر والعطلات لموسم 2027‏
مجموعة Max Mara‏ ‏لأزياء السفر والعطلات لموسم 2027‏

 

في مجموعة Pre-Spring 2027، يواصل المدير الإبداعي Maximilian Davis رحلته الاستكشافية في أرشيف Ferragamo، وتحديداً حقبة العشرينيات الصاخبة التي شهدت انطلاقة الدار. هذه المرة، يعيد ديفيس صياغة تلك المرحلة بمنظور معاصر يمزج بين الرموز التاريخية واللمسات الحداثية، حيث لا تقتصر المجموعة على استحضار الأناقة التعبيرية والأسلوب التحرري لنجمات تلك الحقبة، بل تلتفت أيضاً إلى مجتمع الفنانين والمبدعين الذين أحاطوا بهن، والذين ألهمت تقنيات الكولاج الخاصة بهم خامات وأشكال هذه التشكيلة.

ويقول ديفيس "ما جذبني في الأعمال التي كنت أستكشفها هو طابعها الخطي الواضح، إلى جانب المزج المبتكر بين الخامات والألوان. أردت من خلال هذه التشكيلة أن نكون أكثر ارتباطاً وعمقاً بمصادر إلهامنا".

مجموعة ‏Ferragamo‏ لموسم ما قبل ربيع 2027‏
مجموعة Ferragamo لموسم ما قبل ربيع 2027

قصات سريالية وتفاصيل غرافيكية

في مختلف أنحاء المجموعة، تُترجم اللغة البصرية لكل من السريالية والتكعيبية إلى تشكيلات تجمع بين الألوان والخامات ‏المتنوعة. يظهر ذلك من خلال قماش اللوريكس الذهبي المطبق على فستان شيفون منخفض الخصر، أو عبر قماش ‏الجورجيت المغسول المدمج مع الكريب الشفاف والمزين بخطوط تطريز دقيقة. كما تتعرض الطبعات المستوحاة من ‏أسلوب الدار في تنسيق الأوشحة لتأثيرات طيات ‏plissé‏ الحادة، بينما تنساب الأقمشة الحريرية المنسدلة بأشكالها الناعمة ‏التي تتقاطع مع عناصر غرافيكية واضحة. وتقدم الملابس الرياضية من عشرينيات القرن الماضي تفاصيل تبرز التصميم، ‏مثل الحواف المتباينة على القطع المفصلة أو اللمسات الجلدية على السترات المصنوعة من النايلون، فيما تعيد قصات ‏الملابس الرجالية تفسير الكلاسيكية، مع اعتمادها أيضاً ضمن إطلالات النساء لمنحهن إحساساً بالعفوية والراحة. ويضيف ‏Davis‏: "هذا الموسم، كنت أستكشف أيضاً الجانب الأكثر عملية وعفوية من تلك الفترة. لطالما استلهمت من جوانبها ‏الأكثر بريقاً ومن عملاء ‏Salvatore‏ في هوليوود، لذلك أردت هذه المرة أن أتناول أزياء النهار أيضاً".‏

مجموعة ‏Ferragamo‏ لموسم ما قبل ربيع 2027‏
مجموعة Ferragamo لموسم ما قبل ربيع 2027
مجموعة ‏Ferragamo‏ لموسم ما قبل ربيع 2027‏
مجموعة Ferragamo لموسم ما قبل ربيع 2027
مجموعة ‏Ferragamo‏ لموسم ما قبل ربيع 2027‏
مجموعة Ferragamo لموسم ما قبل ربيع 2027
مجموعة ‏Ferragamo‏ لموسم ما قبل ربيع 2027‏
مجموعة Ferragamo لموسم ما قبل ربيع 2027

حقائب الموسم.. توازن مثالي بين الأناقة والعملية

في عالم الإكسسوارات، ينعكس هذا التوازن بين الأناقة والعملية من خلال تقديم حقيبة ‏Bucket‏ بتصميم نقي وانسيابي، ‏إلى جانب حقيبة ‏Ferragamo Cara‏ التي تظهر بقصة أكثر نعومة وأبعاد موسعة. كما تستمر روح الـPatchwork‏ في ‏الحقيبة الأيقونية ‏Hug، التي تأتي هذا الموسم بتوليفات من الجلد والشمواه المخطط، فيما تظهر حقيبة ‏Soft‏ بجلد ثعبان ‏البحر اللامع بدرجتي الزيتوني والتبغ. أما للرجال، فتبرز حقيبة ‏Tote‏ جلدية قابلة للعكس بتصميم مفكك ومزودة بمشبك ‏Gancini، مع بطانة من الشمواه المتباين، بينما تأتي حقيبة الكتف المصنوعة من قطعة واحدة بجلد ‏Barolo‏ الداكن، ‏وتظهر حقيبة ‏Hug‏ أيضاً بجلد شمواه بني بطبعة تحاكي جلد التمساح.‏

مجموعة ‏Ferragamo‏ لموسم ما قبل ربيع 2027‏
مجموعة Ferragamo لموسم ما قبل ربيع 2027
مجموعة ‏Ferragamo‏ لموسم ما قبل ربيع 2027‏
مجموعة Ferragamo لموسم ما قبل ربيع 2027
مجموعة ‏Ferragamo‏ لموسم ما قبل ربيع 2027‏
مجموعة Ferragamo لموسم ما قبل ربيع 2027

الأحذية.. امتداد للخطوط القوية وشعارات الدار

في الأحذية، تستمر بعض التصاميم الرئيسية من مجموعة ‏A/W‏26، إلى جانب تقديم صندل جديد بنعل ‏Flatform‏ مزين ‏بإبزيم ‏Gancini‏. كما يظهر شعار ‏Gancini‏ على الجزء العلوي من حذاء ‏Stiletto‏ جلدي جديد بطابع جريء، ويستخدم ‏أيضاً كسلسلة على شكل ‏T-strap‏ أو كعنصر يلتف حول القدم. وفي مجموعة الرجال، تُقدَّم أحذية ‏Loafers‏ وOxfords‏ ‏الكلاسيكية بنسخ أنيقة ولامعة، إلى جانب تصاميم مزودة بتفاصيل ‏Gancini‏ المميزة.‏

مجموعة ‏Ferragamo‏ لموسم ما قبل ربيع 2027‏
مجموعة Ferragamo لموسم ما قبل ربيع 2027
مجموعة ‏Ferragamo‏ لموسم ما قبل ربيع 2027‏
مجموعة Ferragamo لموسم ما قبل ربيع 2027
مجموعة ‏Ferragamo‏ لموسم ما قبل ربيع 2027‏
مجموعة Ferragamo لموسم ما قبل ربيع 2027

 

داخل خزانة ملابس واحدة، تولد احتمالات لا حصر لها، حيث يظل الأسلوب والشخصية هما الفارق الحقيقي. في هاتين المجموعتين، يستكشف المصمم "جوليان دوسينا" مرونة القطع الفردية ومحاكاتها لواقع الحياة اليومية، مع الحفاظ على البصمة العصرية والعفوية التي طالما تميزت بها دار "رابان" Rabanne.

مجموعة ربيع 2027‏
مجموعة ربيع 2027

مجموعة ربيع 2027.. توازن بين الحضرية والأناقة

تتحرك مجموعة ربيع 2027 بسلاسة بين تداخلات المواد والتوليفات المستوحاة من نبض المدينة. هنا، تلتقي الأناقة بالروح الحضرية، وتتحول التصاميم العملية إلى قطع فاخرة، كفستان الجاكار اللامع بفتحاته الثلاث وحزامه القابل للتعديل، أو الإطلالة القطنية الخام التي تحاكي انسيابية "الجمبسوت". كما تبرز روح ثقافة التزلج عبر شورت برمودا واسع بخياطة متقنة، يتوازن بذكاء مع جاكيت قصير من الفرو الصناعي.

تحتفي المجموعة بالتباين الصارخ، فبين قطع تبدو ككنوز ثمينة عُثر عليها في أسواق التحف، مثل جاكيت الشامواه الرملي بقصّة سترات الجامعات، تظهر أساسيات عصرية لا غنى عنها، مثل معطف الـ "ترنش" الصيفي المستوحى من المعاطف المخبرية. وتتناغم الرموز الأنثوية والذكورية بتلقائية من خلال قمصان الدنيم، وطبعات الزهور الرقيقة (أقمشة ليبرتي)، وأغطية الرأس المحبوكة، والمجوهرات الضخمة. ومضات من الخياطة الإيطالية التسعينية تفرض حضورها أيضاً، لكن بأسلوب مفكك يعتمد على الطبقات المتعددة، حيث تتداخل السراويل مع التنانير العلوية والقطع المحبوكة لتبتكر إطلالات مألوفة لكنها مبتكرة تماماً.

مجموعة Rabanne لربيع 2027‏
مجموعة Rabanne لربيع 2027‏
مجموعة Rabanne لربيع 2027‏
مجموعة Rabanne لربيع 2027‏
مجموعة Rabanne لربيع 2027‏
مجموعة Rabanne لربيع 2027‏

مجموعة Party.. بريق هادئ وجاذبية غير متوقعة

امتداداً لهذا النهج، تأتي مجموعة Party لتعزز فكرة المزج العفوي بأسلوب واثق وهادئ. بدلاً من البريق الصاخب، تركز المجموعة على عنصر المفاجأة والجاذبية العفوية. كل تناقض هنا مدروس بعناية، ليحاكي امرأة عصرية تمزج إطلالتها بقطع فينتاج من سوق "سانت أوان" الشهير.

يتجلى ذلك في فستان من الكريب البني الداكن المزين بتكوين يحاكي الفرو بلمسة تقنية حديثة، وتنورة شبكية مكسوة بالشراريب تتوازن مع كنزة ذات ياقة عالية، بالإضافة إلى فستان شبكي أخضر زاهٍ مُنسق بجرأة فوق سروال أسود وحذاء كلاسيكي.

مجموعة ‏Party من Rabanne
مجموعة ‏Party من Rabanne
مجموعة ‏Party من Rabanne
مجموعة ‏Party من Rabanne
مجموعة ‏Party من Rabanne
مجموعة ‏Party من Rabanne

عبر المجموعتين، تنبع الأناقة من الوضوح والبساطة بعيداً عن التكلف. وفي خلفيات معمارية متباينة، تظهر الإطلالات مريحة وعفوية، لكنها غنية بالتفاصيل غير المتوقعة التي تمنحها التميز، لتؤكد في النهاية على الهوية المعاصرة والجريئة لدار رابان.

في أولى مجموعاتها Cruise 2027 مع دار Fendi، صاغت المديرة الإبداعية ماريا غراتسيا كيوري Maria Grazia Chiuri بياناً فكرياً وإعلاناً عن النوايا يعيد تعريف هوية الدار برؤية إيطالية خالصة ترتكز على جودة المواد، وصرامة الخطوط، وفلسفة الارتداء اليومي. المجموعة جاءت بمثابة خارطة طريق تفكك المفهوم التقليدي للبورجوازية لتحوله إلى فئة حديثة وشاملة تتجاوز الطبقية، لتصبح ملتقى للأجيال، والأجساد، والرغبات المتغيرة.

احتفت مجموعة ‏Fendi Cruise 2027‏ بالملابس التي تعيش على الجسد وتكتسب قيمتها من عامل ‏الزمن. إنها توليفة بصرية مذهلة نجحت في فرض قواعد نحوية جديدة على الموضة، موازنةً بين صرامة ‏الهندسة المعمارية وشاعرية الحلم السينمائي.‏

مجموعة Fendi Cruise 2027
مجموعة Fendi Cruise 2027

خزانة ملابس معاصرة ومرنة

تتجلى عبقرية كيوري في هذه المجموعة من خلال تقديم خزانة ملابس معاصرة ومُمكنة، تسير فيها المرأة والرجل جنباً إلى جنب بقطع قابلة للتبادل، تُشكل خلاصةً للإمكانيات التي تتيحها أساليبهما المختلفة في اللباس. فهناك القميص مع البنطال، اللذان يبدوان للوهلة الأولى كقطعة واحدة، أشبه بزيّ موحد يُمكن تفكيكه وإعادة تركيبه حسب الحاجة.

تتشارك الإكسسوارات والملابس في تجاربها على المواد والحرفية. تستخدم كيوري ورق البرشمان، وهو أحد مواد العلامة، وتضعه في حوار مع الجلد الأسود المرصع في حقيبة "باغيت" Baguette المُعاد تصميمها. يتحول قماش البرشمان في الملابس إلى لون، ليُشكّل تباينًا مع الأسود.

كذلك، كسرت كيوري جمود القطع الكلاسيكية بجرأة تصميمية، كتحويل فستان من الجورجيت الناعم عبر دمج "بلاسترون" (صدرية) من الجلد الصلب، بينما أضفت فساتين الدانتيل الفضي والتطريز بالترتر بريقاً لافتاً يكسر عتمة الألوان.

تجد الخطوط الواضحة لتلك القطع، التي تُشكّل ركائز خزانة ملابسنا، صوتًا جديدًا في تباينات الأقمشة. يتطور معطف الترنش، مُصممًا بخطوط من الفرو، ومُزيّنًا بأزرار إسفينية. يُقابل الجلد اللامع القماش غير اللامع لإعادة النظر في تأثير السترة أو المعطف. ثم تُضفي الفساتين، بتطريزاتها الفضية من الدانتيل والترتر، بريقًا ساحرًا.

"أنا أقل، نحن أكثر" Less I, more us... هذا هو الشعار الذي اختارته كيوري للمجموعة، وتلخصه لوحة "شجرة الحياة" التي ظهرت كرمز يوتوبي يستدعي الطبيعة، والإنسانية، والتعايش المشترك.

مجموعة Fendi Cruise 2027
مجموعة Fendi Cruise 2027
مجموعة Fendi Cruise 2027
مجموعة Fendi Cruise 2027
مجموعة Fendi Cruise 2027
مجموعة Fendi Cruise 2027

"ما وراء المرآة"... سينما تذوب في لوحة تشكيلية

لم تكن المجموعة لتكتمل دون الفيلم القصير "Beyond the Mirror" المستوحى من رواية روزا ماتوتشي، وهو تحية سينمائية نوستالجية لأول فيلم أزياء في التاريخ: Histoire d’Eau الذي أخرجه جاك دي باشير عام 1977 بتكليف من كارل لاغرفيلد لإطلاق أول مجموعة جاهزة لفندي.

في هذا العمل، تدخل بطلة كيوري "سوزي الجديدة" إلى مبنى مهجور في روما، مصمم في النصف الأول من القرن العشرين ‏وفقاً للمنهج العقلاني الكلاسيكي، حيث لا مكان للزخرفة الفائضة، كل شيء اختزال نقي ‏ومزاوجة بين الفراغ والضوء.

تظهر البطلة بملابس سوداء تختزل كل ألوان العالم، مغطاة بريش كثيف يحولها إلى سفيرة للقوة والمعرفة ‏‏كطائر الغارودا الأسطوري‏. تتحوّل سلالم المبنى الرخامية الصارمة إلى ما يشبه مفاتيح البيانو، وتتحكم في لعبة الظهور ‏والاختفاء للشخصيات، ليتحول الفيلم من مجرد سينما إلى لوحة تشكيلية متحركة تذكرنا بجماليات كوبريك ‏وسوكوروف.

مجموعة Fendi Cruise 2027
مجموعة Fendi Cruise 2027
مجموعة Fendi Cruise 2027
مجموعة Fendi Cruise 2027
مجموعة Fendi Cruise 2027
مجموعة Fendi Cruise 2027

ينتهي الفيلم بتخلي سوزي عن ريشها الخيالي، وتجاوزها لثنائية الأبيض والأسود لتخرج من المبنى، ‏لا لتعود إلى روما الواقعية، بل لتطير نحو تتر النهاية... متجهة إلى حلم آخر.

في “ذا فريك كولكشن” بنيويورك، وسط لوحات عصر النهضة وأثاث القصور الأوروبية، لم يتعامل “نيكولا غيسكيير” مع التاريخ بوصفه أرشيفاً محفوظاً خلف الزجاج. تعامل معه كمادة خام قابلة لإعادة التشكيل. هذا هو السؤال الحقيقي الذي حرّك مجموعة “لويس فويتون” كروز 2027: من يملك حق إعادة كتابة الذاكرة الثقافية، وكيف يمكن إقناعها بالعيش داخل الحاضر؟

منذ سنوات طويلة، رسّخت “لويس فويتون” مكانتها كأكثر دور الأزياء قدرة على تحويل الفن من تجربة نخبوية إلى جزء من الحياة اليومية. تعاونات “ستيفن سبراوس”، و“تاكاشي موراكامي”، و“يايوي كوساما” لم تغيّر شكل الحقائب فحسب، بل أعادت تعريف العلاقة بين الموضة والثقافة البصرية. لهذا بدا استدعاء أعمال الفنان الأميركي “كيث هارينغ” استمراراً لهذا التقليد الراسخ. غير أن "غيسكيير" اختار قراءة أكثر نضجاً من الاقتباس المباشر. رسومات “هارينغ” حضرت كإيقاع بصري يمر بين الإطلالات، كخطوط سوداء هندسية وتطريزات ورسوم تجريدية تنصهر داخل الملابس من دون أن تهيمن عليها.

لكن “هارينغ” لم يكن بطل العرض الوحيد. البطل الحقيقي كان الزمن نفسه.

من مجموعة Louis Vuitton كروز 2027، مصدر الصور AFP
من مجموعة Louis Vuitton كروز 2027، مصدر الصور AFP

"غيسكيير" ينتمي إلى فئة نادرة من المصممين الذين يتعاملون مع التاريخ باعتباره أداة تصميم. لهذا بدت المجموعة وكأنها رحلة تعبر عدة عقود في لحظة واحدة. أكتاف قوية تستحضر الثمانينيات، فساتين قصيرة تحمل صدى الستينيات، دانتيل وكشكشات مستلهمة من لوحات أوروبية قديمة، وسراويل عملية متعددة الجيوب تنتمي إلى خزانة المدينة المعاصرة. كل عنصر حمل ذاكرة مختلفة، ثم وجد مكانه داخل سرد واحد متماسك.

من مجموعة Louis Vuitton كروز 2027، مصدر الصور AFP
من مجموعة Louis Vuitton كروز 2027، مصدر الصور AFP

المثير أن هذه التصادمات الزمنية لم تنتج شعوراً بالفوضى. على العكس، بدت المنصة وكأنها خريطة زمنية مفتوحة تتقاطع فوقها العصور بحرية كاملة. ياقة مستوحاة من أزياء القرون الوسطى ارتبطت بسروال مخصص للحركة اليومية. زخارف رومانسية التقت بسترات جلدية حادة. أحذية رياضية معدنية جاورت تفاصيل تبدو وكأنها خرجت من متحف أوروبي. هنا تكمن قوة "غيسكيير" قدرته على جعل العناصر المتباعدة تتحدث اللغة نفسها.

من مجموعة Louis Vuitton كروز 2027، مصدر الصور AFP
من مجموعة Louis Vuitton كروز 2027، مصدر الصور AFP

وفي مدينة تقوم هويتها على التقاء العوالم المختلفة، بدت هذه الرؤية منطقية تماماً. نيويورك نفسها حضرت داخل المجموعة كفكرة أكثر من كونها موقعاً. ثروة “أبتاون” التاريخية اصطدمت بطاقة الشارع، والفن الكلاسيكي تحاور مع الثقافة الشعبية، فيما تحرك المستقبل بينهما بخفة واضحة.

كروز 2027 لم تكن مجموعة عن عصر النهضة، ولا عن الثمانينيات، ولا عن “كيث هارينغ”. كانت عن حركة الثقافة نفسها عبر الزمن. عن الأفكار التي تنتقل من جيل إلى آخر، وتكتسب مع كل عبور شكلاً جديداً ومعنى مختلفاً. لهذا خرج العرض متماسكاً رغم كثافة مراجعه البصرية؛ فالرؤية كانت واضحة منذ البداية: التاريخ لا يعيش في الماضي، وإنما يستمر في التحول، وفي انتظار من يعيد قراءته من جديد.

من مجموعة Louis Vuitton كروز 2027، مصدر الصور AFP
من مجموعة Louis Vuitton كروز 2027، مصدر الصور AFP

 

في خطوة غير مسبوقة، نقل المدير الإبداعي "ديمنا" Demna رؤيته للمستقبل الإبداعي لدار "غوتشي" Gucci إلى صخب الحياة الأميركية، حيث أغلق ساحة "تايمز سكوير" Times Square الشهيرة لتقديم مجموعة Gucci Cruise 2027. وتحوّلت الشاشات العملاقة التي تكسو ناطحات السحاب إلى لوحات إعلانية ضخمة تعرض منتجات واقعية وأخرى تخيلية للدار، ليمهد هذا المشهد لمرور عارضي أزياء يجسّدون التنوع الصاخب لمدينة نيويورك، في تأكيد قاطع على مكانة "غوتشي" الراسخة في عمق الثقافة المعاصرة.

مجموعة ‏Gucci Cruise 2027‎
مجموعة ‏Gucci Cruise 2027‎

أزياء بروح GucciCore

بدلاً من تقديم التصاميم التقليدية لمنتجعات الشواطئ أو عطلات كابري الفاخرة، ركّز ديمنا على القطع اليومية الأساسية، مستعرضاً معاطف "البي كوت" الكلاسيكية والتنانير الضيقة بلمسته الخاصة. وعلق المصمم قائلاً: "أردت تقديم هذه المجموعة من خلال أشخاص يشبهون من نلتقي بهم في الشوارع، أفراد يمتلكون أسلوبهم الخاص، لتتقاطع أناقتهم كما تتقاطع شوارع المدينة. معظم ما تشاهدونه اليوم هو جزء من خط GucciCore، وهي مجموعة دائمة ومتطورة تهدف لبناء خزانة ملابس عملية، واقعية، وتحمل بصمة غوتشي الفريدة."

المشاهير يخطفون الأنظار

اتسمت المجموعة بطابعها التجاري والعملي البحت، حيث صُممت لتناسب إيقاع الحياة المدنية السريع، سواء للمرأة العاملة أو ‏لإطلالات الغداء الأنيقة. وقد شهد المدرج حضوراً لافتاً للمشاهير والشخصيات المؤثرة. "أثينا كالديرون" تألقت ببنطال جينز داكن، بوت بنقشة التمساح، وبليزر كحلي. "جين غرينبرغ" أطلت بمعطف جلدي أبيض مزين بورود مرسومة يدوياً، "صوفيا لامار" خطفت الأنظار بفستان أسود بفتحة ساق عالية ومعطف من الفرو الصناعي الفاخر، "توم بريدي" خطف من جهته الأضواء ببدلة جلدية مزدوجة مستوحاة من قصّات الثمانينيات. "باريس هيلتون" ظهرت بفستان أصفر يفيض بالأنوثة، يذكرنا بحقبة غوتشي الكلاسيكية. و"سيندي كروفورد" اختتمت العرض بجرعة عالية من الفخامة عبر فستان طويل مزين بريش النعام.

‏"أثينا كالديرون" تألقت ببنطال جينز داكن، بوت بنقشة التمساح، وبليزر كحلي
"أثينا كالديرون" تألقت ببنطال جينز داكن، بوت بنقشة التمساح، وبليزر كحلي
‏"صوفيا لامار" بفستان أسود بفتحة ساق عالية ومعطف من الفرو الصناعي ‏
‏"صوفيا لامار" بفستان أسود بفتحة ساق عالية ومعطف من الفرو الصناعي ‏
‏"توم بريدي"‏ ببدلة جلدية مزدوجة ‏
‏"توم بريدي"‏ ببدلة جلدية مزدوجة ‏
باريس هيلتون" ظهرت بفستان أصفر يفيض بالأنوثة
باريس هيلتون" ظهرت بفستان أصفر يفيض بالأنوثة
‏"سيندي كروفورد"‏‎ ‎اختتمت العرض بفستان طويل مزين بالريش ‏
‏"سيندي كروفورد"‏‎ ‎اختتمت العرض بفستان طويل مزين بالريش ‏

كما برزت في العرض البناطيل الجينز الفضفاضة، معاطف الفرو الضخمة، الملابس المكتبية المبتكرة، بينما ‏تحول شريط غوتشي الشهير إلى "توب" عصري للرجال.

ولم يخلُ العرض من لمسة ديمنا المعتادة في تقديم نقد ساخر ومستقبلي للمجتمع الاستهلاكي، حيث عرضت الشاشات الضخمة إعلانات لمنتجات وهمية تحت شعارات مثل "Gucci Time" و"Gucci Life"، تساؤلًا عمّا إذا كنا نعيش بالفعل في عالم تسيطر عليه العلامات التجارية. لكن المؤكد هو أن الكثيرين سيتسابقون لارتداء قطع مجموعة GucciCore بمجرد طرحها في الأسواق.

في لوس أنجلوس، حيث ينساب ضوء الغروب فوق تلال هوليوود ويذوب خلف متحف “لاكما”، قدّم “جوناثان أندرسون” أول عروضه الكروز لدار “ديور”.

المشهد مدروس بعناية سينمائية: مصابيح شوارع زخرفية، سيارات كابريوليه عتيقة، ووهم كامل بمدينة نجوم داخل مبنى “ديفيد غيفن”، كأن هوليوود الذهبية أُعيد استدعاؤها من أرشيفها وأُجلست في المقاعد الأمامية. والاستدعاء هنا ليس حنيناً، إنما محاكمة جمالية تطرح سؤالاً قديماً بصياغة جديدة: ماذا يعني أن تُلبس الحلم؟

هذا السؤال فتحه السيد “ديور” قبل سبعة عقود، حين دخلت الدار في صميم الأسطورة الهوليوودية، وأصبحت الأزياء جزءاً من صورة النجمة وهيبتها على الشاشة.

 

من مجموعة Dior كروز 2027
من مجموعة Dior كروز 2027 

وصل “كريستيان ديور” إلى ترشيحات الأوسكار عن تصميم الأزياء عام 1955، وحين تفاوضت “مارلين ديتريش” مع “ألفريد هيتشكوك” على فيلمها القادم عام 1949، وضعت شرطها الشهير بجملة حاسمة: “لا ديور، لا ديتريش.” هذه العبارة تحولت إلى أكثر من أثر تاريخي؛ أصبحت الخيط الذي سحب “أندرسون” من باريس إلى لوس أنجلوس، ومن الحاضر إلى زمن كان فيه الكوتور يصنع صورة النجمة وهالتها على الشاشة.

من مجموعة Dior كروز 2027
من مجموعة Dior كروز 2027 

على المنصة، انفتحت لوحة لونية مستوحاة من زهور الخشخاش الكاليفورنية، درجات برتقالية متوهجة تكررت عبر الفساتين والمعاطف والتطريزات الكثيفة، لتتحول زهرة الولاية إلى مفردة بصرية تربط الطبيعة بالتصميم. وإلى جانبها حضرت الأقمشة الرمادية المشبعة بأجواء “الفيلم نوار”، وقمصان صُمِّمت بالشراكة مع الفنان “إد روشا”، الشاعر البصري للوس أنجلوس، تحمل روح اللافتات والكلمات الضخمة التي جعلت من أعماله جزءاً من هوية المدينة.

من مجموعة Dior كروز 2027
من مجموعة Dior كروز 2027 
من مجموعة Dior كروز 2027
من مجموعة Dior كروز 2027 

الأنوثة في هذه المجموعة جاءت متعددة الإيقاعات: فستان ساتان بحاشية دانتيل رفيعة ينساب بخط مائل يستحضر أناقة “البياس كات” الكلاسيكية، يقابله معطف بصوف ثقيل يمنح الجسد حضوراً غامضاً وحاداً. ثم تظهر الجينز الممزقة وقد تحولت إلى كوتور مطرّز، في انعكاس لذلك التوتر الذي يسكن لوس أنجلوس بين البريق الفاخر والخشونة المتمردة. أما جاكيت “الأقاقيا” الذي ارتدته “مارلين ديتريش”، فيمرّ داخل المجموعة كطيف أنيق أُعيدت قراءته عبر أشكال تحتفظ بذاكرة الأصل وتدفعها نحو رؤية جديدة.

من مجموعة Dior كروز 2027
من مجموعة Dior كروز 2027 
من مجموعة Dior كروز 2027
من مجموعة Dior كروز 2027 

ما يشغل “أندرسون” ليس إعادة بناء الماضي، إنما إعادة تفكيكه. الفيونكات المتشابكة والأنسجة المفكّكة والحواف المقصوصة بعمد تعلن حضوره، وتحمل الحقائب المتأرجحة من أيدي العارضات على سلاسل رقيقة أشكالاً تقاوم المنطق المعتاد للإكسسوار: حلزون مُرصَّع، خنفساء تتلألأ، طيور صغيرة متجمّدة في البريق. هذه الغرابة المتعمّدة هي ختم “أندرسون”، ذلك الإصرار على أن الخيال يمتد إلى ما بعد حدود القطعة نفسها. و”فيليب تريسي” يُكمل اللوحة من أعلاها بقبّعات تحمل شعرية المكان وروحه، تضيف إلى العرض طبقة إضافية من المسرحة المدركة لأثرها البصري.

 

من مجموعة Dior كروز 2027
من مجموعة Dior كروز 2027 
من مجموعة Dior كروز 2027
من مجموعة Dior كروز 2027 
من مجموعة Dior كروز 2027
من مجموعة Dior كروز 2027 

خرجت مجموعة كروز 2027 من هدوء “لاكما” وهي تفتح سؤالاً واسعاً أمام الدار والموضة معاً: متى استطاعت الأزياء للمرة الأخيرة أن تبتكر الحلم، بدل أن تعيد تدوير صورته؟ “جوناثان أندرسون” بدا مدركاً لثقل هذا السؤال، والأهم أنه عرف كيف يحوّله إلى عرض يحمل بريق الحلم وآثاره المتشققة في الوقت نفسه.

من الانطباعات التي انتظرها المشهد من “ماتيو بلازي” تأتي مجموعة الكروز، حيث يظهر الوجه الأكثر حرية ومرونة لدى دور الأزياء العريقة، ضمن تصاميم تُصاغ لوجهات الصيف ومشاهد الهروب الموسمي، حيث يسترخي زوار المنتجعات الراقية على امتداد الشواطئ الهادئة، وتتحرك الحياة الليلية تحت ضوء القمر وانعكاس البحر، فتتبدل علاقة الجسد بالأزياء نحو خفة مدروسة وحضور متحرر.

على ساحل بياريتز، حيث خطت “غابرييل شانيل” أولى خطواتها في الأزياء عام 1915، تعود “شانيل” إلى نقطة التأسيس، في عرض مجموعة كروز 2026/27 الذي يربط الجغرافيا بالهوية، ويحوّل المكان إلى عنصر فعال داخل بنية التصميم، حيث تتجاور البدايات مع قراءتها المعاصرة ضمن بناء يتقدم بثبات.

من مجموعة CHANEL كروز 2026/2027
من مجموعة CHANEL كروز 2026/2027 

داخل صالون عاكس يمتد نحو المحيط، يقف “ماتيو بلازي” عند لحظة دقيقة في تاريخ الدار، حيث تتحرك الرموز الأرشيفية ضمن فضاء مفتوح، وتتحول إلى عناصر حيّة تتفاعل مع انعكاسات المكان. يظهر الفستان الأسود القصير منذ الإطلالة الأولى، قطعة تعود إلى عام 1926، بخطوط محددة وتفصيل دقيق يعيد تثبيت حضورها ضمن سياق معاصر. إلى جانبه، تتشكل حروف السي المزدوجة المتقاطعة داخل البنية، تظهر على الجاكيت، تلتف حول الأكمام، وتمتد عبر الفساتين، حيث تتحول إلى عنصر تكويني يحدد ملامح القطعة.

من مجموعة CHANEL كروز 2026/2027
من مجموعة CHANEL كروز 2026/2027 

تتوالى الإطلالات ضمن توازن محسوب بين استعادة الأرشيف وبناء جديد، حيث تعود تصاميم عشرينيات القرن الماضي إلى الحياة عبر إعادة إنتاج دقيقة لرسومات محفوظة، تنفتح بثنيات عند الوركين وتنساب بخفة محسوبة، في مقابل فساتين تتكون من طبقات مربعات حريرية مربوطة، تنحدر كالأوشحة وتخلق خطوطًا تحاكي حركة الماء، فتتشكل علاقة متماسكة بين الهيكلة والانسياب، بين الدقة والتحرر.

من مجموعة CHANEL كروز 2026/2027
من مجموعة CHANEL كروز 2026/2027 

تحضر بياريتز في تفاصيل الأقمشة والملمس، من مناشف الشاطئ إلى أقمشة الأكواخ المخططة في إقليم الباسك، ومن أزياء السباحة التاريخية إلى القبعات المحبوكة وقطع التريكو التي تستدعي ملامح أزياء السباحة الأولى على الشواطئ الأوروبية، فتتحول الإطلالات إلى امتداد مباشر لمشهد بحري تتداخل فيه الحياة اليومية مع صياغة راقية تعيد تعريف البساطة ضمن إطار متقن.

من مجموعة CHANEL كروز 2026/2027
من مجموعة CHANEL كروز 2026/2027 

وتدخل الحقائب هذا المشهد بوصفها امتدادًا مباشرًا لفكرة الشاطئ والحركة، حيث تظهر حقائب الرافيا المخططة بأحجام كبيرة تستحضر أكياس الشاطئ اليومية، إلى جانب حقائب “الفلاب” الكلاسيكية التي تأتي بخامات أكثر مرونة وتفاصيل دقيقة، من بينها عناصر صغيرة معلّقة على المقابض تضيف حضورًا شخصيًا هادئًا. تتحرك الحقيبة ضمن الإطلالة كجزء متكامل منها، تتبدل تبعًا لإيقاع اليوم بين الشاطئ والمساء، وتثبت حضورها كقطعة عملية بإحساس واضح.

من مجموعة CHANEL كروز 2026/2027
من مجموعة CHANEL كروز 2026/2027 

تتحرك لوحة الألوان بين الأزرق البحري، الأحمر، والكريمي، في استحضار مباشر للهوية الساحلية للدار، ثم تتداخل درجات الأزرق المتلألئ والأخضر العميق، في إحالة إلى رؤية “كارل لاغرفيلد” للماء بوصفه عنصرًا نابضًا بالحياة، لتظهر هذه الرؤية عبر فساتين مطرزة تنتهي بحواف تشبه الزعانف، وكأنها خرجت من عمق البحر إلى سطح العرض.

من مجموعة CHANEL كروز 2026/2027
من مجموعة CHANEL كروز 2026/2027 

تصل الحكاية إلى لحظتها الأوضح مع حضور “نور خان” التي افتتحت واختتمت العرض، بعد ظهورها في فيلم تمهيدي بالأبيض والأسود على شاطئ صخري، تتحرك فيه بين الواقع وخيال حورية البحر، في بناء بصري يضيف طبقة سردية تتقاطع فيها الأنوثة مع بعد متحرر من التصنيف. ويظهر حضور “كايا ويلكنز” على المنصة في شهرها السادس من الحمل كامتداد طبيعي لهذه الرؤية، حيث تتسع صورة الجسد داخل العرض لتشمل تنوعه ضمن سياق متكامل.

تتجسد امرأة “شانيل” في حالة انتقال مستمر بين الشاطئ والمساء، بين الاسترخاء والحضور، ضمن معادلة ترتبط بجذور الدار حين استلهمت من البحّارة وزوار المنتجعات، وقدمت أزياء تحمل خفة الحركة ووضوح الخط. يعيد “بلازي” صياغة هذه الفكرة عبر نظام تصميمي يربط الجسد بالحركة والمكان، ويمنح القطعة قدرة على العيش خارج لحظة العرض.

من مجموعة CHANEL كروز 2026/2027
من مجموعة CHANEL كروز 2026/2027 

بهذا الطرح، تتضح رؤية “ماتيو بلازي” في التعامل مع إرث الدار عبر حركة مستمرة، حيث تحتفظ القطعة بجوهرها وتتحول في الوقت ذاته، لتصبح بياريتز نقطة ارتكاز تعيد تعريف البداية كفعل يتجدد مع كل موسم.

أخذت "شانيل" Chanel الجمهور وعشاق الدار في رحلة فريدة وغير متوقعة لتقديم مجموعة Métiers d'art 2026 للمصمم "ماتيو بلازي" Matthieu Blazy. بعد الاحتفاء بمجموعة المدير الإبداعي الجديد الافتتاحية في أكتوبر الماضي، اختار بلازي لعرضه الثاني موقعاً يحمل طابعاً خاصاً ومؤثراً: منصة مترو أنفاق مهجورة في قلب مدينة نيويورك، وتحديداً بالقرب من شارع كانال ستريت.

مجموعة شانيل Métiers d'art لعام 2026
مجموعة شانيل Métiers d'art لعام 2026

العودة إلى الجذور الأميركية

على الرغم من أن نيويورك ليست المقر الرئيسي للدار الفرنسية، إلا أنها تمثل اختياراً مدروساً يحمل دلالات عميقة. تمتلك شانيل علاقة تاريخية مع "التفاحة الكبيرة"، بدأت بزيارة غابرييل شانيل الأولى عام 1931، واستمرت وصولاً إلى آخر مجموعة Métiers d'art قدّمها كارل لاغرفيلد في متحف المتروبوليتان للفنون عام 2018.

اختيار موقع يعكس صخب نيويورك يشير إلى أن بلازي استلهم من جوهر مدينة لا تنام، وهي الروح التي نقلت غابرييل شانيل نفسها من فتاة ريفية بسيطة إلى خياطة أزياء عالمية.

اصطفت نخبة من نجوم الموضة والسينما على مقاعد خشبية بسيطة، مما أضاف لمسة من المفارقة الساحرة لهذا الحدث الراقي. كان من بين الحضور تيانا تايلور، جيسي باكلي، A$AP Rocky، مارغريت كوالي، تيلدا سوينتون، وسفيرة الدار آيو إدبيري.

مجموعة شانيل Métiers d'art لعام 2026
مجموعة شانيل Métiers d'art لعام 2026
مجموعة شانيل Métiers d'art لعام 2026
مجموعة شانيل Métiers d'art لعام 2026

تكريم لروح التمرد والبراغماتية

أظهرت المجموعة احتفاءً بروح غابرييل شانيل المتمردة. ففي السابق، لم تبالِ شانيل بالنسخ المقلدة لتصاميمها، بل مدحت "النسّاخين" لكونهم يقدمون لها "دعاية" مجانية، مما جعلها على النقيض من معايير الرقي الفرنسي السائدة آنذاك. هذا الجانب البراغماتي المرح ظهر في المجموعة من خلال الـ "تي شيرت" المرصع بالترتر الذي كُتب عليه "I Love New York"، وهو تذكير بأسلوب لاغرفيلد الجريء وخطوط الغرافيتي الشهيرة في مجموعة ربيع وصيف 2014.

تسللت العارضات عبر قطار مترو متوقف إلى المنصة مرتديات مزيجًا من كلاسيكيات نيويورك، من خلال عدسة شانيل. تمايلت "أليكس كونساني"، واضعةً يديها في جيوبها، مرتديةً بدلةً مخططةً كبيرةً وقبعةً فيدورا. 

مجموعة Métiers d'art لعام 2026
مجموعة شانيل Métiers d'art لعام 2026
مجموعة شانيل Métiers d'art لعام 2026
مجموعة شانيل Métiers d'art لعام 2026

حوار بين الأرشيف والحياة المعاصرة

تميزت التصاميم بدمج الأناقة الكلاسيكية مع لمسة الستريت ستايل. ظهرت عارضة الأزياء أليكس ببدلة مقلمة ذات طابع ذكوري بـ "مشية" تجسد السلوك الجريء الذي أسسته شانيل وأجاده لاغرفيلد، والآن يروج له بلازي. كانت الطبعات "الوحشية" مميّزة في العرض، لا سيما البدلة-التنورة ذات طبعة الزرافة. ورغم أن هذا يمثل إشارة واضحة لمعاطف شانيل المرقطة الكلاسيكية، فإنه يواكب أيضاً نهضة الموضة الحالية لـ "طبعات الأدغال الحضرية".

كذلك، عكست العديد من الإطلالات المرأة العصرية المتنقلة: المعاطف الملقاة على الكتف أو الذراع، السترات الملفوفة حول الخصر، ومعطف المطر الشفاف الذي أعاد للأذهان أحذية المطر الشفافة الشهيرة من تصميم لاغرفيلد.

مجموعة شانيل Métiers d'art لعام 2026
مجموعة شانيل Métiers d'art لعام 2026
مجموعة شانيل Métiers d'art لعام 2026
مجموعة شانيل Métiers d'art لعام 2026

نجح بلازي في إعادة خلق عادات التنسيق الشائعة وتطبيقها على قصّات أرشيفية، ليرتقي بالطريقة التي ننظر بها إلى الأزياء الحديثة. والأهم من ذلك، أن أياً من القطع، سواء السترة المزينة بالريش وفستان الترتر الأحمر، أو حتى الجينز الفاتح الذي افتتح العرض، لم يبدو غريباً على منصة المترو. وهذا هو جوهر نيويورك.

من إشراقة الفجر حتى سكون الغسق، تأتي مجموعة إيلي صعب Resort 2026 لتُحاكي أناقة المرأة العصرية التي تشعّ ثقةً ورزانةً في كل لحظة من يومها. هذه التشكيلة المُتقنة، التي تجمع بين السهولة والفخامة، صُممت لتتألقي بها في كل الفصول وتتلاءم مع كل مناسبة، مانحةً إياكِ خزانةً من الكلاسيكيات العصرية التي تتكيف مع إيقاع يومكِ المزدحم. بقطعها المنفصلة السهلة التنسيق، وفساتينها التي تُرتدى بكل بساطة، وإكسسواراتها اللافتة، تجسد هذه المجموعة روح المرأة التي تشع ثقةً ورقيًا في كل لحظة.

مجموعة إيلي صعب Resort 2026
مجموعة إيلي صعب Resort 2026
مجموعة إيلي صعب Resort 2026
مجموعة إيلي صعب Resort 2026
مجموعة إيلي صعب Resort 2026
مجموعة إيلي صعب Resort 2026

فن الطبقات الراقية

في قلب هذه المجموعة يكمن فنّ تنسيق الطبقات بعفوية. تكتسب تنورة سفاري متوسطة الطول لمسةً أنثويةً عند تنسيقها مع سترة جلدية واسعة، وسترة محبوكة رقيقة بلون البيج، ولمسةٍ خفيفةٍ من الدانتيل. يُضفي ثنائيٌّ كلاسيكيّ من الألوان - سترة بلون الكامل، وسترة متناسقة - لمسةً شبابيةً عند ارتدائها مع بنطال جينز منخفض الخصر وصنادل مسطحة.

مجموعة إيلي صعب Resort 2026
مجموعة إيلي صعب Resort 2026
مجموعة إيلي صعب Resort 2026
مجموعة إيلي صعب Resort 2026

في الوقت نفسه، تُوفّر البناطيل الجذابة أساسًا قويًا لجدولٍ مُتغيّر الشكل. تتناسب السراويل الواسعة للغاية مع سترة فضفاضة للرحلات الاستكشافية، وقميص داخلي لحفلات الكوكتيل، بينما تُضفي سراويل الكابري لمسةً من الأناقة الخالدة مع بلوزة مكشوفة الأكتاف وحذاء ميول مفتوح من الأمام.

مجموعة إيلي صعب Resort 2026
مجموعة إيلي صعب Resort 2026

لمسات الإكسسوارات الفنية

تعزز هذه الأجواء الراقية مجموعة مختارة من الإكسسوارات الفنية. حقيبة يد ضخمة للضروريات اليومية؛ وحقيبة يد على شكل مظروف تبدو أنيقة للغاية؛ وحقيبة كلاتش Wave الأيقونية بتصميم مستوحى من الخيزران تُضفي لمسةً من الأناقة. تُضفي الأحزمة لمسةً من الأناقة والرقي، سواءً على شكل شريط أنيق من جلد نابا أو حبل رقيق مزين بالشراشيب، بينما تُضفي قلادة طويلة مُعلقة بريقًا ذهبيًا رقيقًا من الصباح حتى منتصف الليل.

مجموعة إيلي صعب Resort 2026
مجموعة إيلي صعب Resort 2026
مجموعة إيلي صعب Resort 2026
مجموعة إيلي صعب Resort 2026

كل قطعة في مجموعة إيلي صعب Resort 2026 صُممت بعناية فائقة وتُعد متعةً حقيقية عند ارتدائها. هذه القطع تُمكّن كل امرأة من الاستمتاع بأقصى درجات الأناقة في الموسم المبهج القادم.

لمجموعة "فالنتينو" Valentino ريزورت 2026، ابتعدت التصاميم عن أجواء عروض الأزياء، وتواصلت بصدق، كاشفةً عن مجموعة شاملة من التصاميم لمختلف المناسبات. استحضر "أليساندرو ميشيل" Alessandro Michele كتيب إطلالات مرح يُظهر عارضي وعارضات الازياء مستلقين على السرير، نائمين في الغالب، ولكنهم يعزفون على الغيتار أحياناً، ويحلون الكلمات المتقاطعة، يلتقطون صور سيلفي، أو يتناولون وجبة إفطار في أحيان أخرى.

تُظهر المجموعة الواسعة، التي تضم أكثر من 90 إطلالة مميزة، نهجًا بارعًا، مما يدل على مصمم قادر على رسم رؤية عظيمة.

مجموعة فالنتينو "ريزورت 2026"
مجموعة فالنتينو "ريزورت 2026"

تصاميم تمزج بين التصاميم الجرافيكية والحركة الانسيابية

قدّمت المجموعة تفاعلاً ديناميكياً بين التصاميم الجرافيكية المُحددة على شكل شبه منحرف باللونين الأبيض والأسود، والحركة الانسيابية لفساتين بليسيه المنتفخة المُزينة بالورود أو بنقاط البولكا الكلاسيكية.

تميّزت التصاميم النسائية في مجموعة فالينتينو ريزورت 2026 بأنوثةٍ مطلقة، فساتين الشيفون، الفساتين بنقشة البولكا دوت المزينة بالكشكشة، أطقم البوكليه بألوان الحلوى، بدلات التنانير المبهجة، الفساتين الأنثوية ذات قصة A line مع فتحات، بالإضافة إلى السترات الصوفية القصيرة المزيّنة بالدانتيل والمنسقة مع تنانير ضيقة ذات حواف من الريش لإضفاء ألوان باستيلية متباينة.

التطريزات الزهرية، والكشكشة، والأقواس، وأشكال القلوب، تكررت في المجموعة، وكذلك اللمسة البرجوازية وأصداء السبعينيات والثمانينيات. ظهرت هذه التصاميم في الفساتين المطبوعة ذات الطابع البوهيمي، وفساتين التطريز الإنجليزية، وقطع الجينز المنفصلة، ​​والسترات ذات الطابع الشعبي، بالإضافة إلى التصاميم الواسعة من البناطيل التي جاءت مع سترات البليزر.

مجموعة فالنتينو "ريزورت 2026"
مجموعة فالنتينو "ريزورت 2026"
مجموعة فالنتينو "ريزورت 2026"
مجموعة فالنتينو "ريزورت 2026"
مجموعة فالنتينو "ريزورت 2026"
مجموعة فالنتينو "ريزورت 2026"

تأرجحت المجموعة بشكل ساحر بين الزخرفة والانسيابية، فيما أضافت سترات "الجوبلان" gobelin jackets لمسة مميزة إلى السترات المخملية الفاخرة المطرزة بالترتر والخرز. تناوبت أزياء السهرة الرائعة بين فساتين التول الرقيقة والعباءات المتناسقة المزينة ببراعة بالترتر والفساتين الأساسية، بما في ذلك فستان بأكمام طويلة باللون الأحمر المميز للدار مع كشكشة جانبية وشق، وفستان أسود وعاجي بتفاصيل شفافة من الأمام.

مجموعة فالنتينو "ريزورت 2026"
مجموعة فالنتينو "ريزورت 2026"
مجموعة فالنتينو "ريزورت 2026"
مجموعة فالنتينو "ريزورت 2026"
مجموعة فالنتينو "ريزورت 2026"
مجموعة فالنتينو "ريزورت 2026"

 

للاحتفال بمرور 75 عامًا على تأسيس الدار، أقامت علامة Max Mara الإيطالية عرضًا غامرًا، عاد بالذاكرة إلى عام 1951، حين أرست العلامة أولى خطواتها في عالم الموضة بإلهام من شخصية المرأة المتحررة التي التقطها عدسة المصورة الفوتوجرافية Ruth Orkin بعنوان American Girl in Italy. ففي تلك الفترة الزمنية، لم يكن مشهد المرأة الواثقة، بحضورها الجريء ونظرتها غير المبالية، مألوفاً على أرصفة المدن الإيطالية العريقة، من فلورنسا وروما إلى نابولي وغيرها. وقد شكّلت هذه الصورة الثورية بداية التحول، لتدوّن انطلاقة Max Mara في رحلة إبداعية رافقت مسيرة نهوض المرأة ونجاحها على مر السنين في فرض وجودها المؤثر على المجتمع.

في هذه المناسبة، كشفت علامة Max Mara الإيطالية عن تشكيلتها الجديدة من أزياء العطلات والرحلات لموسم 2026، وقد اختارت للعرض قصر La Reggia di Caserta الملكي، التحفة المعمارية من عصر الباروك، وتحديداً على الدرجات الرخامية المهيبة ذات الطابع المسرحي، لتقدّم تجربة بصرية تعكس عراقة نابولي وشغفها وجمال سيداتها.

وقال المدير الإبداعي "إيان غريفيث" قبل العرض الذي أقيم مساء الثلاثاء: "أعتقد أن الأسلوب الإيطالي، الذي أسر خيال الجميع، قد انتشر عالميًا من خلال الأفلام بقدر ما انتشر في أي مكان آخر". وأكد أن ممثلات مثل Silvana Mangano وSophia Loren، كنّ مصدر إلهام عالمي، وساهمن في بناء الأسلوب الإيطالي في وقت لم يكن فيه مصممو الأزياء قد ظهروا بعد، كما حدث لاحقًا. وأضاف: "أعتقد أننا ما زلنا نعيش هذا الإرث حتى اليوم".  

اختارت الدار قصر La Reggia di Caserta الملكي لعرض مجموعة ريزورت 2026
اختارت الدار قصر La Reggia di Caserta الملكي لعرض مجموعة ريزورت 2026
قدمت دار ماكس مارا تجربة بصرية تعكس عراقة نابولي وشغفها وجمال سيداتها
قدمت دار ماكس مارا تجربة بصرية تعكس عراقة نابولي وشغفها وجمال سيداتها

Achille Maramotti صاغ مفهومًا جديدًا للموضة

مثّل عام 1951 محطة محورية توسطّت مرحلة التعافي التي شهدتها إيطاليا بعد الحرب العالمية الثانية. وفي خضم هذا التغيّر الثقافي الجوهري، تمكّن Achille Maramotti، مؤسس الدار، من استشراف ملامح المستقبل عندما أعلن رغبته في تصميم أزياء مخصصة لسيدات الطبقة المحلية المتوسطة، كزوجات الأطباء والمحامين، انطلاقاً من اعتقاده بأن هذه الفئة النسائية تحمل مفاتيح التحوّل العالمي القادم. وبينما تنافس مصممو الأزياء في روما على استقطاب الكونتيسات والأميرات، انشغل Maramotti في مدينة ريدجو إميليا بصياغة مفهوم جديد للموضة، يتمثّل في إبداع تشكيلات أنيقة من الملابس العملية بأسعار مقبولة، تستهدف طبقة اجتماعية جديدة آخذة في الصعود والازدهار.

وقد برز التباين حينها بين فتيات الجنوب اللواتي يتمتعن بجاذبية عاطفية، وسيدات الشمال ممن يمتلكن حضوراً متّزناً وذكاءً اقتصادياً في إدارة شؤون الأسرة، لكنه لم يحجب تميز المرأة الإيطالية عموماً في رؤيتها للأناقة والجمال كعنوان للأنثى. ولطالما نجح الإيطاليون في تقديم أنفسهم كنموذج استثنائي للجودة المتفوقة والأناقة الرائدة، وهذا ما أثبتوه من خلال أناقتهم العفوية وإطلالاتهم الجذابة في مختلف المناسبات الرسمية والترفيهية، سواء خلال المؤتمرات والفعاليات العالمية أو في الحفلات الشاطئية، مما قاد إلى تشكيل ما يُعرف الآن بالأسلوب الإيطالي المتفرّد.

وبدورها، لعبت السينما الإيطالية دوراً محورياً في نشر هذا الأسلوب الحصري، حيث تجلّت الطاقة الحيوية لشخصية المرأة الإيطالية في العديد من الأعمال السينمائية المعبّرة، مثل Napoli ilionaria للمخرج De Filippo، وL’Oro di Napoli  للمخرج De Sica، وRiso Amaro  للمخرج De Santis. ونجحت نجمات السينما الإيطالية، لا سيما Silvana Mangano وSophia Loren، في صياغة مشهد جديد لسيدات نابولي في عام 1951، فقدّمتها في صورة شبابية مشاكسة تضجّ بالجمال والجاذبية.

مجموعة Max Mara ريزورت 2026
مجموعة Max Mara ريزورت 2026
مجموعة Max Mara ريزورت 2026
مجموعة Max Mara ريزورت 2026
مجموعة Max Mara ريزورت 2026
مجموعة Max Mara ريزورت 2026

مجموعة تستحضر نقشات ربطات العنق، أناقة رجال نابولي العصرية وإطلالات النجمات

تكشف التشكيلة الاحتفالية عن تعاون الدار مع علامة E. Marinella، رمز الأناقة الإيطالية العريقة في مجال ربطات العنق، حيث تستحضر القطع مجموعة من نقشات ربطات العنق التاريخية التي ترجع إلى عام 1951، لتعيد توظيفها بشكل غير مألوف على بيجامات الحرير الفاخرة، كما تظهر وفق أبعاد أكبر حجماً فوق كنزات الكشمير. وتستلهم التشكيلة أيضاً من ملامح الأناقة العصرية لرجال نابولي، الذين يتمتعون بشخصية جذابة لا تخلو من الغرور الواثق، من خلال القمصان المخططة باللونين الوردي والأزرق بياقات وأساور أكمام بيضاء، مع قبعات فيدورا التي يحلو ارتداؤها بشكل مائل لتعزيز الجاذبية والتميز، إضافة إلى السترات خفيفة الوزن والمصممة بأسلوب الخياطة الشهير في نابولي. وفي المقابل، تأتي السراويل القصيرة والمميزة بحاشية مثنية لتعيد إلى الأذهان إطلالة النجمة Mangano في فيلم Riso Amaro، إلى جانب التنانير الدائرية المزودة بجيوب بارزة على شكل معينات، والقمصان المتألقة بياقات مرسومة، وحمالات الصدر المتطابقة بدون أربطة والقمصان الداخلية المنسدلة.

مجموعة Max Mara ريزورت 2026
مجموعة Max Mara ريزورت 2026
مجموعة Max Mara ريزورت 2026
مجموعة Max Mara ريزورت 2026
مجموعة Max Mara ريزورت 2026
مجموعة Max Mara ريزورت 2026

معاطف وفساتين تكشف معنى البساطة الإيطالية المفعمة بالعاطفة

كما يقدم هذا الإصدار المعاطف الكلاسيكية مُزوّدة بأحزمة، أو مزينة بياقات على شكل أوشحة أو بشراشيب، أو متألقة بقصة ضيقة أسفل العنق تتسع نحو الأعلى. ويبرز في القطع فساتين مكشوفة عند الكتفين من قماش البانو الصوفي المُرصّع بالكريستال، والمعزّز بقطع داخلية من الحرير تبرز من فتحة الصدر. وتكشف هذه الإبداعات عن معنى البساطة الإيطالية المفعمة بالعاطفة، باعتبارها تركّز على الجمال الذي يدعو إلى الثقة، مما يتيح خيارات مثالية تعكس قدرة Max Mara على ابتكار تصاميم فنية تأسر القلوب.

مجموعة Max Mara ريزورت 2026
مجموعة Max Mara ريزورت 2026
مجموعة Max Mara ريزورت 2026
مجموعة Max Mara ريزورت 2026
مجموعة Max Mara ريزورت 2026
مجموعة Max Mara ريزورت 2026

حقيبة Whitney الشهيرة بنسخة جديدة

وتكتمل الإطلالات مع نسخ جديدة من حقيبة Whitney الشهيرة والأوشحة الأنيقة من الحرير. ومن المقرر طرح أربعة نماذج حصرية جديدة من حقيبة Whitney، وخمسة إصدارات من الأوشحة الكلاسيكية ابتداءً من 18 يونيو على موقع maxmara.com.