كارول أبو خالد: الأناقة تبدأ من الشخصية... والـStyling فن إبراز الهوية
في عالم الموضة، لا تقتصر الأناقة على اختيار الملابس ومواكبة الصيحات، بل تبدأ من فهم الشخصية والقدرة على ترجمة ملامحها إلى إطلالة تعكس هويتها وتبرز حضورها. ومن هذا المنطلق، تنظر خبيرة الأزياء وتنسيق الإطلالات كارول أبو خالد إلى عملها بوصفه مساحة تجمع بين الذوق والخبرة وفهم التفاصيل، سواء في عالم النجوم والسجادة الحمراء أو في الأعمال الدرامية، حيث تصبح الملابس جزءاً من بناء الشخصية ورسم ملامحها.
في هذا الحوار مع «هي»، تتحدث كارول عن رحلتها المهنية، ورؤيتها للأناقة، وأهمية الهوية البصرية، كما تكشف عن أبرز التحديات التي تواجه هذا المجال اليوم، ورأيها في التحولات التي تشهدها صناعة الموضة عربياً وعالمياً.

كارول، كيف بدأت علاقتك بعالم الأزياء والـStyling، وما المحطات التي أسهمت في تشكيل هويتك المهنية؟
بدأ شغفي بعالم الأزياء منذ وقت مبكر، وكان من الطبيعي أن أختار دراستي في تصميم الأزياء وتنسيقها لأحول هذا الشغف إلى مسار مهني. شكلت الدراسة أساساً مهماً لي، لكن التجربة العملية كانت لها حصتها الكبيرة في تطويري، من خلال عملي في البرامج التلفزيونية والإعلانات ومشاريع متنوعة أتاحت لي الاحتكاك بمساحات مختلفة من هذا العالم. ومع الوقت، اتجهت أكثر إلى مجال الـStyling، ووجدت فيه المساحة التي أستطيع من خلالها ترجمة أفكاري إلى إطلالات تحمل بصمتي الخاصة وتعكس رؤيتي للأزياء.
أنت تعملين في تصميم الأزياء والـStyling وتنسيق الصورة. كيف تميزين بين هذه الأدوار، وأيها الأقرب إلى شخصيتك؟
على الرغم من ارتباط هذه المجالات ببعضها، فإن لكل منها خصوصيته ودوره. فتـصميم الأزياء يبدأ من الفكرة والرسم، مروراً باختيار الأقمشة والألوان والخامات، وصولاً إلى تنفيذ القطعة بكل تفاصيلها. أما الـStyling، فيتمحور حول اختيار القطع وتنسيقها لبناء إطلالة متكاملة تعكس شخصية من يرتديها وتناسب المناسبة، سواء كانت ظهوراً على السجادة الحمراء أو جلسة تصوير أو إطلالة إعلامية.
وفي مناسبات السجادة الحمراء، لا أكتفي بالبحث عن إطلالة جميلة، بل أحرص على أن تكون معبرة عن شخصية صاحبتها وأن تبرز حضورها أمام الكاميرا. أما تنسيق الصورة، فهو أوسع من مجرد اختيار الملابس، إذ يتطلب وضع رؤية متكاملة للصورة والهوية البصرية، بما ينسجم مع شخصية الفرد أو هوية العلامة التجارية والرسالة التي ترغب في إيصالها.
ويشمل عملي أيضاً الاهتمام بالتفاصيل التي تكمل الإطلالة، من الملابس والإكسسوارات إلى المكياج وتسريحة الشعر، بحيث تنسجم جميع العناصر في صورة واحدة متكاملة. وأجد أن ما يجمع هذه الأدوار هو قدرتي على التعبير عن رؤيتي من خلالها، لذلك يصعب علي فصل أحدها عن الآخر.
عندما تتعاملين مع عميلة للمرة الأولى، ما أول ما تبحثين عنه في إطلالتها؟ وهل تبدئين من شخصيتها أم من شكلها؟
أبدأ دائماً بالتعرف على شخصية المرأة قبل التفكير في إطلالتها. يهمني أن أعرف أسلوبها، وما تحب وما لا تحب، وكيف تحب أن تقدم نفسها للآخرين. لذلك أحرص على الاستماع إليها وفهم ذوقها، لأن هذه التفاصيل تساعدني على الوصول إلى إطلالة تشبهها وتعكس شخصيتها.
بعدها أنتقل إلى الجانب العملي، فأدرس ملامحها وشكل جسمها، وأحدد الألوان والقصات التي تناسبها وتبرز جمالها، مع الأخذ في الاعتبار طبيعة المناسبة. بالنسبة إلي، لا بد أن تنطلق الإطلالة من شخصية المرأة، ثم تأتي الاختيارات الأخرى لتكملها وتمنحها حضوراً جميلاً من دون أن تبدو وكأنها ترتدي شخصية مختلفة عن نفسها.

هل تؤمنين بأن لكل امرأة هوية بصرية خاصة بها يجب الحفاظ عليها، أم أن دور الـStylist هو أحياناً إخراجها من منطقة الراحة وتقديمها بصورة مختلفة؟
أؤمن بأن لكل امرأة أسلوباً يعبر عنها ويمنحها حضوراً خاصاً، وهذا ما يجب أن ينعكس في إطلالاتها. فالأناقة لا ترتبط فقط بارتداء قطع جميلة أو مواكبة أحدث صيحات الموضة، بل بقدرة المرأة على اختيار ما يشبهها ويعبر عن شخصيتها.
وهنا يأتي دور الـStylist في مساعدتها على اكتشاف أسلوبها وتطويره. أحياناً أشجع المرأة على تجربة خيارات لم تعتد عليها أو الخروج قليلاً من ما هي معتادة عليه، لكن من دون أن تفقد إحساسها بذاتها. أحب أن أفتح أمامها آفاقاً جديدة في عالم الأزياء، وأن أقدمها بصورة مختلفة، شرط أن تشعر بالراحة والثقة في الإطلالة. بالنسبة إلي، التغيير الناجح لا يعني أن تصبح المرأة شخصاً آخر، بل أن تكتشف جوانب جديدة من أناقتها.
عملت في مجال الدراما، ومنها مسلسل «الهيبة – الحصاد»، حيث يتطلب تنسيق إطلالات النجوم بناء شخصيات متكاملة. كيف توظفين الملابس في رسم الشخصية الدرامية وإيصال ملامحها من دون كلمات؟
في الأعمال الدرامية، أبدأ دائماً بقراءة الشخصية وفهم تفاصيلها قبل اختيار ملابسها. أحاول التعرف إلى خلفيتها وطبيعتها والبيئة التي تنتمي إليها، لأن كل هذه العناصر تساعدني على تحديد أسلوبها وما يجب أن تعكسه إطلالاتها.
ألعب هنا على التفاصيل الصغيرة، من الألوان والخامات إلى القصات وطريقة تنسيق القطع، فكل اختيار يمكن أن يكشف جانباً من الشخصية ويعبر عن حالتها وطبيعة حياتها. كذلك، لا تبقى الإطلالات ثابتة طوال العمل، بل أحرص على أن تتطور بالتوازي مع الأحداث والتحولات التي تعيشها الشخصية، سواء من خلال تغيير أسلوبها أو الاحتفاظ بقطع معينة تحمل دلالة خاصة.
وهذا ما يميز تنسيق الأزياء في الدراما عن العمل مع النجوم في المناسبات العامة. ففي السجادة الحمراء، نعمل على تقديم صورة تعكس شخصية النجم وحضوره، أما في الدراما، فنحن لا ننسق ملابس الممثل بقدر ما نبني مظهراً يخدم الشخصية التي يؤديها ويصبح جزءاً من قصتها.
من خلال عملك مع النجمات، ما أكثر الأخطاء التي ترين أن المرأة ترتكبها عند اختيار ملابسها؟ وما النصيحة التي يمكن أن تغيّر إطلالتها فوراً؟
من أكثر الأخطاء التي ألاحظها أن بعض النساء ينجرفن وراء تقليد إطلالات الآخرين، من دون التفكير في مدى ملاءمتها لشخصياتهن أو لأجسامهن. فقد تبدو قطعة معينة رائعة على امرأة، لكنها لا تمنح بالضرورة النتيجة نفسها لامرأة أخرى. كما أن اختيار الملابس لمجرد أنها رائجة لا يعني دائماً أنها الخيار الأنسب.
أنا مع مواكبة الموضة وتجربة الصيحات الجديدة، لكن من المهم أن تحتفظ كل امرأة بأسلوبها الخاص، وألا تفقد شخصيتها في محاولة لمجاراة ما هو رائج. ونصيحتي الأهم هي ألا تختار المرأة ملابسها فقط لأنها أعجبتها على غيرها، بل أن تسأل نفسها إن كانت تشبهها وتشعرها بالراحة والثقة. أحياناً، هذا الوعي البسيط هو كل ما تحتاج إليه الإطلالة لتبدو أكثر أناقة وتميزاً.

نرى اليوم حضوراً عالمياً متزايداً للخبراء والمصممين العرب في مجال الموضة والـ Styling برأيك، إلى أي مدى تطور هذا المجال عربياً، وما الذي لا يزال يحتاج إلى تطوير؟
أرى أن مجال الـStyling في العالم العربي قطع شوطاً كبيراً في السنوات الأخيرة، سواء من حيث مستوى الاحتراف أو الاهتمام بالتفاصيل والرؤية المتكاملة للإطلالة. أصبحنا نشهد حضوراً لخبراء تنسيق عرب في تعاونات مع علامات تجارية عالمية، إلى جانب اتساع حضور المصممين العرب على منصات الموضة الدولية، وهذا يعكس تطوراً ملحوظاً في قدراتهم ومكانتهم في هذا المجال.
كما أن هذا الانفتاح على الأسواق العالمية أتاح مساحة أكبر لتبادل الخبرات والأفكار، وساعد على تقديم المواهب العربية أمام جمهور أوسع، مع إبراز خصوصية الهوية العربية في عالم الموضة.
لكنني أعتقد أننا ما زلنا بحاجة إلى مزيد من الجرأة والتجديد، والابتعاد عن تكرار الأساليب والصور المتشابهة. فالتطور الحقيقي لا يقتصر على مواكبة الاتجاهات العالمية، بل يكمن في القدرة على ابتكار رؤية خاصة وتقديم أسلوب يحمل بصمة صاحبه. نحتاج إلى مزيد من التنوع والإبداع، وإلى إعطاء مساحة أكبر للأفكار المختلفة التي تثري هذا المجال وتمنحه طابعاً أكثر تميزاً.
مع انتشار Instagram وTikTok، أصبح كثيرون يقدمون أنفسهم كخبراء Styling برأيك، هل يستطيع الـStylist المحترف أن يتميز عن صناع المحتوى؟
بالتأكيد، فوسائل التواصل الاجتماعي أصبحت وسيلة مهمة لإبراز المواهب والتعريف بالأعمال، لكنها لا تصنع الخبرة بحد ذاتها. هناك فرق بين من يمتلك حساً بالموضة ويقدم محتوى عنها، ومن يعمل في مجال الـStyling ويمتلك الخبرة اللازمة للتعامل مع شخصيات وأذواق مختلفة.
فالـStylist المحترف لا يكتفي بمعرفة الصيحات أو اختيار قطع جميلة، بل يحتاج إلى عين مدربة وقدرة على قراءة الشخصية، وفهم الألوان والخامات والقصات، ومعرفة كيفية تنسيق التفاصيل لتقديم إطلالة متكاملة. والأهم أن يكون قادراً على تغيير أسلوبه وفقاً لكل شخص، لا أن يفرض ذوقه الخاص على الجميع.
في النهاية، يمكن لوسائل التواصل أن تمنح الموهبة مساحة للانتشار، لكن ما يثبت مكانة الـStylist هو خبرته العملية، وجودة عمله، وقدرته على تقديم رؤية مختلفة في كل مرة.

في ظل مشاركتك في أعمال درامية وتعاونك مع عدد من النجوم، هل تتدخلين في اختيار إطلالاتهم؟ وكيف تتعاملين معهم عندما تختلف رؤيتهم عن رؤيتك؟
بالتأكيد، أشارك في اختيار الإطلالات وتحديد تفاصيلها، لكنني أحرص دائماً على أن تكون منسجمة مع الشخصية وطبيعة العمل أو الصورة التي نرغب في تقديمها. وفي المقابل، أعتبر أن الاستماع إلى النجم أو النجمة أمر أساسي، فلكل شخص ذوقه الخاص وتفضيلاته التي لا بد من أخذها في الاعتبار.
العمل مع النجوم يقوم على الحوار وتبادل الأفكار، وليس على فرض وجهة نظر واحدة. قد نختلف أحياناً في اختيار قطعة أو لون أو أسلوب معين، لكنني أحاول دائماً شرح رؤيتي والوصول إلى حل يرضي الطرفين، ويخدم في الوقت نفسه الهدف من الإطلالة. بالنسبة إلي، نجاح الـStyling لا يكمن في فرض ذوقي الشخصي، بل في القدرة على الجمع بين رؤيتي المهنية وشخصية من أعمل معه.
بعد سنوات من العمل في صناعة الصورة، كيف تغير مفهومك للأناقة؟ وما الذي يجعل المرأة تبدو أنيقة حتى من دون أن تتبع أحدث الصيحات؟
مع مرور السنوات وتراكم التجارب، أصبحت أؤمن أكثر بأن الأناقة لا تقاس بمدى مواكبة المرأة للموضة، بل بقدرتها على تكوين أسلوب خاص بها. فقد ترتدي المرأة قطعاً بسيطة وبعيدة عن الصيحات الرائجة، لكنها تلفت الأنظار بأناقتها لأنها تعرف جيداً ما يناسبها وكيف تختار ما يعبر عنها.
أعتقد أن سر الأناقة يكمن في الانسجام بين ما ترتديه المرأة وشخصيتها، وفي شعورها بالراحة والثقة في إطلالتها. فليس المطلوب أن تتبع كل صيحة جديدة أو أن تقلد أسلوب غيرها، بل أن تعرف ما تحب وما يليق بها. وفي النهاية، تبقى الشخصية والحضور والثقة عناصر لا تستطيع أي قطعة ملابس أن تعوضها.