حملة Prada لربيع وصيف 2026... الموضة في إطار فنيّ
من قلب الفلسفة الفنية والابتكار البصري، تطل دار "برادا" Prada لموسم ربيع وصيف 2026 برؤية تتجاوز مفهوم "الحملة الإعلانية" التقليدية، لتطرح تساؤلاً عميقاً حول طبيعة الصورة في العصر الرقمي. تحت إشراف الثنائي المبدع ميوتشيا برادا وراف سيمونز، تواصل "برادا" رحلتها في استكشاف جوهر الإعلان. هذه المرة، لا تكتفي الدار بعرض المجموعة، بل تُعيد صياغة "معنى الصورة" وكيفية استهلاكنا لها كجمهور.
الموضة ككائن مادي
على مدار عقدين من الزمن، دأبت الفنانة الأميركية آن كولير، التي تعيد توظيف وإعادة النظر في فن التصوير الفوتوغرافي - الإعلان، والفن، والثقافة - على استكشاف علاقتنا بالصورة، وفعل النظر إليها والتعرض لها. في حملة برادا لربيع وصيف 2026، طُلب من كولير تنفيذ مجموعة صور مُخصصة تُعيد صياغة مفهوم العلامة لحملات الأزياء في العصر الرقمي.
يُجسّد عمل كولير حملة برادا لربيع وصيف 2026 ككائن مادي ملموس، يُمكن حمله ولمسه. في كل صورة من صور الطبيعة الصامتة، تحمل أيادٍ خارجية لقطاتٍ مميزة من المجموعة، التقطها المصور أوليفر هادلي بيرش. وكأنها مراقب إضافي، أو انعكاس لأنفسنا كمشاهدين، تُشاهد هذه الصور بإعجاب، وربما برغبة، في دراسة لآلية الإعلان كوسيلة إعلامية. وفي تلاعب بالمنظور وإعادة التأطير، تظهر قطع برادا في هذه الصور التي تُحمل بعناية، مرتديةً من قبل مجموعة من الممثلين والشخصيات: الممثلون ليفون هوك، نيكولاس هولت، دامسون إدريس، كاري موليجان، هانتر شيفر، الموسيقي جون غلاسير، وعارضة الأزياء ليو وين. يضفي حضورهم وشخصياتهم عمقًا ومعنىً إضافيين على الصور، مُضيفين بُعدًا جديدًا للمشاهدين.
تُمثل حملة برادا لربيع وصيف 2026 احتفاءً بصور الموضة، وتحررًا منها في الوقت نفسه، فهي نظرة خارجية للموضة مُؤطرة بالفن الراقي، ووجهة نظر مميزة، وبحث عن الموضوعية. وفي الوقت نفسه، يعكس التبادل بين برادا وأعمال الفنانين المعاصرين اهتمامًا واحترامًا طويل الأمد بين كل مجال من مجالات الإبداع، وعلاقات العلامة التجارية العميقة والمستمرة مع مشهد أوسع للثقافة العالمية.
