خاص لـ "هي": مصممة الأزياء السعودية رند ناصر تترجم فكرة النمو في مجموعة"The Floral Gate"
قدّمت المصممة السعودية رند ناصر مجموعة "The Floral Gate" كمشروع تخرّج يجمع بين فكرة النمو وبداية المراحل الجديدة، مستلهمةً ذلك من لحظة فتح بوابة الحديقة وما تكشفه من ازدهار. اعتمدت رند زهرة الفاوانيا كرمز رئيسي يجمع بين القوة والنعومة، واستوحت من دعامة الحدائق "Trellis" في تصاميم الفساتين وتدرّجاتها.
بدأ شغف رند ناصر بالأزياء منذ طفولتها، حيث وجدت في هذا العالم مساحة للتعبير بحرية. ومع الوقت تحوّل الشغف إلى مسار مهني اختارته بوعي، فدرست التصميم وطوّرت مهاراتها في التنسيق وصناعة الهوية البصرية. ومع كل تجربة، أصبحت أقرب إلى رؤيتها في بناء أسلوبها الخاص والمساهمة في صناعة الموضة محليًا وعالميًا.
وفي حوار خاص لـ "هي"، تحدثت رند ناصر عن بدايات الفكرة، وأسباب اختيار العناصر الأساسية للمجموعة، وكيف انتقلت من المفهوم إلى التنفيذ في مجموعتها "The Floral Gate".
-
ما هو أول شيء ألهمكِ لتصميم مجموعة The Floral Gate؟ وكيف وُلدت الفكرة؟
بدأت الفكرة من لحظة شعرتُ فيها أن فتح بوابة الحديقة يشبه بداية جديدة. هذا المشهد ألهمني لتصميم مجموعة تزهر كما تزهر الحديقة عند أول ضوء.
-
لماذا اخترتِ زهرة الفاوانيا تحديدًا كمصدر رئيسي للإلهام؟ وما الذي يميزها بالنسبة لكِ؟
اخترتها لأنها زهرة تجمع بين النعومة والقوة. مظهرها هادئ، لكن حضورها فاخر، وهي الطاقة نفسها التي أردتُ أن تعكسها المجموعة.
-
كيف ترين العلاقة بين الحدائق، النمو، والجمال في سياق هذه المجموعة؟
هذه العناصر مترابطة بالنسبة لي؛ فالجمال هو نتيجة للنمو، والنمو يحتاج إلى بيئة تدعمه. والمجموعة تعكس هذه الرحلة كاملة.
-
ذكرتِ أن التصاميم تستلهم فكرة الـ "Trellis"، الدعامات التي تتسلق عليها الأزهار. كيف ترجم هذا المفهوم في بناء الفساتين وهيكلها؟
استخدمتُ الدعامات بشكل فعلي لمنح الفساتين قوة وثباتًا وسلاسة، تمامًا كالدعامة التي تحمل الزهرة في صعودها. كما ظهر هذا المفهوم في القصّات التصاعدية التي تعكس حركة النمو.
-
ما أبرز التقنيات التي استخدمتِها لتعكس مراحل نمو الزهرة من البذرة إلى التفتح الكامل؟
اعتمدتُ على الشكّ بخرزات متنوعة، والورود الثلاثية الأبعاد المصنوعة يدويًا، والقصّات المتدرجة لتجسيد مسار الزهرة من بذرتها حتى تفتحها الكامل.
-
استخدمتِ خامات مثل التفتة، والجازار، والتل، والاورجانزا. ما الذي دفعكِ لاختيار هذه المواد بالتحديد؟
لأن كل خامة تمثّل مرحلة من حياة الفاوانيا: الثبات، والهيكل، والخفّة، وانسياب البتلات. وباجتماعها تكتمل دورة حياة الزهرة على الفستان.
-
كيف اخترتِ لوحة الألوان؟ وما اللون الذي ترينه يمثّل روح المجموعة أكثر من غيره؟
استوحيتُ الألوان من الحدائق الطبيعية، أما اللون الذي يعبّر عن روح المجموعة فهو لون الفاوانيا الوردي "Blush Peony"، بدرجته التي تشبه لحظة التفتح الأولى.
-
يشعر المشاهد بأن كل فستان "يزهر" عند الحركة. هل كان هذا القصد الأساسي؟
نعم، تمامًا. أردتُ أن يزهر الفستان مع الحركة، وأن يكشف طبقاته تدريجيًا مثل زهرة تتفتح أمام العين..
-
برأيك، ما الذي يجعل هذه المجموعة مختلفة عن المجموعات السابقة؟
هذه المجموعة ليست مجرد استلهام لزهرة، بل تجسيد لرحلة كاملة. وهي الأقرب إليّ لأنها تعبّر عن مرحلة نمو شخصية ومهنية مررتُ بها.
-
إذا كان بإمكانكِ تلخيص هذه المجموعة بكلمة واحدة، ما هي ولماذا؟
التفتّح "Blooming"، لأنها تمثّل لحظة التحوّل؛ اللحظة التي يتغيّر فيها كل شيء.
