دانيال روزبيري يفتتح أسبوع باريس للهوت كوتور بمجموعة Schiaparelli لربيع وصيف 2026 عابرة للزمن

نادين منيّر

دانيال روزبيري يفتتح أسبوع باريس للهوت كوتور بمجموعة Schiaparelli لربيع وصيف 2026 عابرة للزمن

افتتح المصمم "دانيال روزبيري" كعادته أبواب أسبوع الهوت كوتور في باريس بمجموعة Schiaparelli للأزياء الراقية لموسم ربيع وصيف 2026، والتي بدت بمثابة رحلة إلى ما وراء الطبيعة. تحت سقف الـPetit Palais العريق، حوّل روزبيري المدرج إلى ساحة تتصارع فيها الملائكة والشياطين في سيمفونية من الأناقة المطلقة.

من روما إلى باريس: رحلة البحث عن الجذور

قبل عام من مئوية الدار، عاد روزبيري إلى مسقط رأس المؤسسة "إلسا سكياباريلي" في روما. استلهم تفاصيل مجموعته من قصر "كورسيني" ومنظور عمها، "جيوفاني سكياباريلي"  Giovanni Schiaparelli، عالم الفلك الذي علمها تأمل النجوم. لكن الإلهام الأكبر تفجر تحت سقف كنيسة "سيستين"، حيث استعار روزبيري "الخطوط الحادة" و"المنحنيات السريعة" من لوحات مايكل أنجلو، ليحولها إلى "نبوءة موضة" تجسد الصراع بين الخير والشر، أو كما وصفها: "دراما سماوية".

لم تكن المنصة وحدها هي المشهد، فقد ازدان الصف الأمامي بحضور أيقوني مثل كارلا بروني وسابين غيتي، اللواتي جسدن روح الدار بارتداء تصاميم مطرزة ومخملية تعكس سحر "ثقب المفتاح" الذهبي الذي تشتهر به سكياباريلي.

فلسفة روزبيري: الكوتور كدعوة للهروب من الواقع

"انكشف لي الجوهر العاطفي لهذه المجموعة في أكتوبر من العام الماضي، خلال خلوة إبداعية خارج روما. في إحدى الظهيرات، رتبتُ جولةً سريعةً لزيارة كنيسة سيستين"، يكشف روزبيري الذي تابع "إن كنتَ قد زرتها، فأنتَ تعلم أن أول ما تراه ليس السقف، بل الجدران، المكتظة بلوحاتٍ رسمها جيشٌ من الفنانين في السنوات التي سبقت بدء مايكل أنجلو عمله عام 1508. تزدان الجدران بمشاهد دينية: صورٌ تهدف إلى السرد والتثقيف. لكن ارفع رأسك نحو السماء، فيتوقف التفكير، ويبدأ الشعور. ذلك لأن رجلاً واحداً، بعد أربعين عاماً، جاء وغير الفن إلى الأبد."

ويردف "لقد أيقظ هذا العالم. وبعد خمسمئة عام، أيقظني ذلك أيضًا. توقفتُ عن التفكير، ولأول مرة منذ سنوات، في الشكل الذي ينبغي أن يبدو عليه الشيء، وبدأتُ أفكر في شعوري أثناء صنعه. هذا هو الأمر. أصبح جوهر هذا الموسم العاطفي ليس كيف يبدو، بل كيف نشعر عندما نصنعه؟ يا له من ارتياح! يا له من اكتشاف.

مجموعة Schiaparelli للهوت كوتور لربيع وصيف 2026
مجموعة Schiaparelli للهوت كوتور لربيع وصيف 2026 
مجموعة Schiaparelli للهوت كوتور لربيع وصيف 2026
مجموعة Schiaparelli للهوت كوتور لربيع وصيف 2026 
مجموعة Schiaparelli للهوت كوتور لربيع وصيف 2026
مجموعة Schiaparelli للهوت كوتور لربيع وصيف 2026 

أثر هذا الاكتشاف على كل جزء من هذه المجموعة. تحولت الخطوط الحادة والخطوط المتعرجة السريعة إلى ذيول عقارب. رسم روزبيري إبرًا وأسنان أفاعي، نماذج أولية هجينة للأزياء الراقية، منسوجة فيها السموم داخل ثناياها. "كنتُ أعلم أن هذه "المخلوقات المرعبة" كما أسميتها، ستصبح أبطال المجموعة، سقفها: ستكون طيورًا محلقة، تتحدى الجاذبية، جريئة الألوان، متفجرة في تصميمها".

يرى المصمم أن لا وجود للأزياء الراقية بدون بنية، بدون دقة وقواعد تقاليدها. ولكن ضمن هذا الإطار، يقع على عاتق المصمم إيجاد الحرية، ودفع قواعد هذا الفن إلى أقصى حدودها. ومع ذلك، فإن هذه المجموعة ليست مجرد تقدم للأمام، أو تخلي عن الماضي؛ إنها احتفاء بعمق مهارة وموهبة ورشات الدار، التي تعمل جميعها بأقصى قدراتها التقنية والإبداعية. يُصنع الدانتيل المقطوع يدويًا بتقنية النقش البارز ليُضفي عليه بُعدًا ثلاثيًا، مما يخلق عمقًا وظلالًا. تُطلى الريش، سواءً كانت حقيقية أو باقات من الحرير بتقنية الخداع البصري، يدويًا أو بالرش الهوائي أو تُغمس في الراتنج والكريستال. وتُكدس طبقات من التول النيون أسفل الدانتيل لإضفاء تأثير التظليل. لكل إطلالة طابع مميز أو اسم، مثل Isabella Blowfish، وهي عبارة عن طقم تنورة مذهل من طبقات التول والأورجانزا، مُرصّع بظلال من الكريستال بألوان سمكة البخاخ ومُزيّن بأشواك من الأورغانزا. استُلهمت المجموعة من ألوان طيور الجنة - الوردي والأزرق والزعفراني.

مجموعة Schiaparelli للهوت كوتور لربيع وصيف 2026
مجموعة Schiaparelli للهوت كوتور لربيع وصيف 2026 
مجموعة Schiaparelli للهوت كوتور لربيع وصيف 2026
مجموعة Schiaparelli للهوت كوتور لربيع وصيف 2026 
مجموعة Schiaparelli للهوت كوتور لربيع وصيف 2026
مجموعة Schiaparelli للهوت كوتور لربيع وصيف 2026 

ازدانت إكسسوارات هذه المجموعة برؤوس طيور اصطناعية - منحوتات مصنوعة من ريش الحرير، ومناقيرها من الراتنج، وعيونها من أحجار اللؤلؤ المصقولة - تكريمًا للطبيعة وعظمتها (لم يُؤذَ أي طائر في صناعة هذه القطع). إنها قطع خيالية، نعم، لكنها تُشير أيضًا إلى ولع إلسا الشهير بالحياة الحيوانية، وخاصة مخلوقات البحر والسماء - فمن ينسى اهتمامها بالكركند، ذلك المخلوق ذو الحراشف، والحيوان الذي ارتبط ارتباطًا وثيقًا بالدار التي أسستها؟ إلى جانب حبها المميز للحياة البرية، هناك أيضًا إشارات إلى الرموز التي جعلتها خاصة بها، وأبرزها ثقب المفتاح، ذلك المدخل إلى الغموض.

وقد لخّص المصمم روح المجموعة العاطفية والمثيرة للتفكير بأفضل شكلٍ ممكن، قائلاً: "يسألني الكثيرون عن جدوى الأزياء الراقية. بالتأكيد ليست لتصميم ملابس للاستخدام اليومي. لكن بالنسبة لي، تسمح لي الأزياء الراقية بالتواصل مع المراهقة المفعمة بالأمل التي كنتُها، تلك التي قررت عدم دراسة الطب أو المال أو القانون، بل السعي وراء ذلك الحلم الفريد الذي لا تزال الموضة قادرة على توفيره. فلتكن بقية السنة عن الواقع، سواء في عالم الموضة أو غيره." لكن لا شيء أقوى - أو أكثر خلودًا - أو بالنسبة لي، الآن أكثر من الآن، من إطلاق العنان لمخيلتي... وآمل أن يكون الأمر كذلك بالنسبة لكم أيضًا. الأزياء الراقية دعوة. توقفوا عن التفكير، كما تقول لكم. حان وقت الشعور. ما عليكم سوى أن تنظروا إلى الأعلى.