أحمد أمين في "النُص التاني" … لص الابتسامات في موسم رمضاني قاتم!

نسج أحمد أمين شخصية عبد العزيز النُص من وحي مذكرات نشّال حقيقي عاش في عشرينيات القرن الماضي ونشر اعترافاته في كتاب، وهو أمر نادر في عالم الجريمة. في الموسم الأول من المسلسل بدت الحكاية كمغامرات نشّال خفيف الظل يروي تاريخًا شعبيًا للقاهرة في تلك الحقبة. وقد قرأت الكتاب الذي حققه وقدم له أيمن عثمان، فوجدت أن المسلسل أخذ إطار الشخصية وبعض تفاصيلها، ثم حلق بها في أفق مغامرات مختلفة تميل إلى الكوميديا الشعبية، حيث تتقاطع حكايات النشل مع مغامرات تنظيمات وطنية تقاوم الاحتلال الإنجليزي في حقبة تاريخية سخية بالتفاصيل.

بداية الحكاية من جديد

أخذ أحمد أمين الشخصية في اتجاه خاص؛ فالنُص يشبه الأراجوز المضحك. في الحكايات الشعبية المصرية يظهر دائمًا ذلك البطل المراوغ: نصف محتال، نصف بطل، شخصية يصعب الحكم عليها بقدر ما يسهل الاستمتاع بحكايتها. شخص يبدأ حياته هامشيًا، ثم تتراكم حوله القصص حتى يتحول شيئًا فشيئًا إلى أسطورة تُروى.

لا يخرج عبد العزيز النُص في الموسم الثاني عن هذا المسار، لكن الدراما تتحرر تدريجيًا من فكرة النشّال المحدودة التي وُلدت منها الشخصية. يصبح النُص مطاردًا من الإنجليز، وكلما حاول الهرب وجد نفسه عالقًا داخل مفارقات تاريخية جديدة.

يعود النُص هذه المرة بصحبة فريقه الهزلي: زوجته الساذجة عائشة (دنيا سامي)، وابنه الصغير منصور (عبد الله كمال عطية)، وإسماعيل المخترع الشارد (ميشيل ميلاد)، وزقزوق الذي يدّعي الفتونة (عبد الرحمن محمد)، ورسمية العالمة السابقة (أسماء أبو اليزيد)، وطليقها الصاغ علوي (صدقي صخر). وسط هذا الفريق تتحرك الحكاية بين مؤامرات نادية (بسمة) عميلة الألمان ومطاردات الإنجليز والبوليس المصري في أجواء الحرب العالمية الثانية.

الأحداث تنتقل تدريجيًا إلى أربعينيات القرن العشرين، حيث القاهرة مدينة مزدحمة بالجنود والضباط والجواسيس والفتوات والفرص الغامضة. ومع ذلك لا يتحول المسلسل إلى دراما تاريخية ثقيلة. الحرب هنا مجرد خلفية واسعة، مثل لوحة ديكور تُعلَّق في خلفية المسرح بينما تستمر الحكاية في المقدمة.

من نشّال إلى بطل قومي

المسلسل لا يقدّم النُص كبطل أخلاقي بالمعنى التقليدي. هو ليس فارسًا نبيلًا ولا صاحب رسالة كبيرة، بل شخصية مراوغة تعيش على الحافة بين الذكاء الشعبي والاحتيال الصغير. ومع ذلك ينجح العمل في جعل المشاهد يقف إلى جانبه، لا لأنه معصوم، بل لأنه شخصية تدعو للتعاطف.

هنا يظهر دور أحمد أمين بوضوح. أداؤه لا يعتمد على النكتة المباشرة أو الجملة الكوميدية الثقيلة، بل على خليط دقيق من السذاجة الظاهرة والدهاء الخفي. يبدو النُص أحيانًا وكأنه يتعثر في الحكاية، لكنه في الحقيقة يعرف كيف يخرج منها سالمًا في اللحظة الأخيرة. هذه المساحة بين البراءة والمكر هي التي تمنح الشخصية طابعها الخاص.

الكوميديا في المسلسل لا تأتي من محاولة إضحاك المشاهد بشكل مباشر، بل من ردود فعل النُص نفسه على المغامرات التي يجد نفسه فيها. الطريف أن النُص ليس الشخصية الأكثر صخبًا في الحكاية، بل ربما أكثرها هدوءًا مقارنة بأفراد فريقه. الكوميديا تنشأ من احتكاكه بعالم يبدو أحيانًا أكثر ارتباكًا منه.

عاش الحرافيش

تميّزت شخصيات "النُص التاني" برسم واضح ومحبب، وهو ما جعل الكوميديا تنبثق تلقائيًا حتى من الشخصيات التي تؤدي أدوارًا جادة. فالكثير من المواقف المضحكة لا تأتي من نكتة مقصودة، بل من طبيعة الشخصيات نفسها وطريقة احتكاكها ببعضها داخل المغامرة.

ساعدت الطبيعة الكاريكاتورية الخفيفة للشخصيات، كما صاغها شريف عبد الفتاح وعبد الرحمن جاويش ووجيه صبري وأخرجها حسام علي، على الحفاظ على روح الحكاية الهزلية دون أن تفقد توازنها مع المغامرة.

ومن التفاصيل الصغيرة التي ساعدت على تثبيت هذه الروح أيضًا قرار إعادة استخدام تتر الموسم الأول. فرغم أن أغنية حمزة نمرة "نص عايش" معبّرة وتميل إلى زخم درامي وطني واضح، فإنها تفتقد شقاوة أغنية "عاشت مصر… عاش الحرافيش!" التي تبدو أقرب إلى المزاج الشعبي للعمل، حتى يمكن اعتبارها النشيد غير الرسمي لعالم "النُص".

على هامش التاريخ

لكن المسلسل لا يحاول أن يصبح دراما تاريخية ثقيلة، ولا يسعى إلى إعادة بناء تفاصيل الحرب بدقة وثائقية. في هذا السياق يصبح التاريخ جزءًا من اللعبة الدرامية. وجود الجواسيس وتحركات القوى الأجنبية والإشارات إلى التوتر السياسي في تلك الفترة يمنح الحكاية شعورًا باتساع العالم حول النُص، لكنه لا يسحب المسلسل إلى منطقة الجدية المفرطة. فالمغامرة تظل المحرك الأساسي، والكوميديا تبقى رد الفعل الطبيعي على ما يحدث.

واحدة من أكثر اللمسات الذكية في النُص التاني هي اللوحات الصامتة التي تظهر في نهاية الحلقات. بضعة أسطر قصيرة تظهر بهدوء بعد انتهاء الأحداث، تشرح واقعة تاريخية حقيقية أو تشير إلى خلفية واقعية لأحد التفاصيل التي مرّت في الحلقة. تبدو كأنها هوامش كتاب قديم وُضعت بعناية في أسفل الصفحة.

هذه الفكرة البسيطة تؤدي دورًا مهمًا في بناء نبرة المسلسل. فهي لا تفرض الحقيقة على الحكاية ولا تحول العمل إلى درس تاريخي، لكنها تذكّر المشاهد بأن الزمن الذي تدور فيه المغامرة ليس خيالًا خالصًا.

بهذا الأسلوب يخلق العمل لعبة لطيفة بين الحقيقة والاختلاق. يدرك المشاهد أن النُص شخصية درامية، لكنه يشعر في الوقت نفسه بأن مغامراته تتحرك داخل زمن حقيقي له ملامحه الخاصة.

تحية للسينما القديمة

إذا كان التاريخ يظهر في هوامش الحكاية، فإن السينما القديمة تظهر داخلها. أحد أكثر جوانب النُص التاني سحرًا هو الطريقة التي يستدعي بها روح الكوميديا المصرية الكلاسيكية دون أن يقلدها مباشرة.

حين يتقمص زقزوق هيئة المعلم والفتوة بثقة مبالغ فيها يصعب ألا يتذكر المشاهد ظلال شخصية المعلم كما جسدها عبد الفتاح القصري في الأربعينيات والخمسينيات. وحتى علاقته بالمعلمة الفحلة (شيرهان الشاذلي) تذكّر بعلاقة الريس حنفي وزوجته في فيلم ابن حميدو. ليست محاكاة حرفية، بل لمسة خفيفة كأن المسلسل يغمز بعينه لمن يعرف النكتة.

الأمر نفسه يتكرر في مشاهد درويش (حمزة العيلي) داخل مستشفى المجانين. هناك فوضى ساخرة تذكّر بروح أفلام إسماعيل يس، حيث يتحول المكان الجاد إلى مسرح للمفارقة الكوميدية.

حتى اللهجة الشامية الطريفة التي يتحدث بها النُص وزوجته أثناء تنكرهما في شخصية الصحفي الشامي غصون وحرمه تبدو مقتبسة من الدراما أكثر من الواقع.

هذه الإحالات الصغيرة تمنح المسلسل طبقة إضافية من المتعة. فالمشاهد الذي يعرف تاريخ السينما المصرية سيلاحظ هذه اللمسات ويبتسم لها، بينما يمرّ بها المشاهد الآخر كجزء طبيعي من الكوميديا.

الحكاية التي ما زالت تُكتب

بعد مرور أكثر من نصف حلقات الموسم الثاني، من المبكر إصدار حكم نهائي على النُص التاني. لكن ما يبدو واضحًا أن المسلسل يملك أمور نادرة في الدراما التلفزيونية: شخصية متماسكة قابلة للاستمرار، وتاريخ في إطار كوميدي ساخر.

كثير من المسلسلات تبني حبكتها حول فكرة واحدة ثم تنتهي بانتهائها. أما هنا فالمركز الحقيقي ليس الحدث، بل الشخصية نفسها. عبد العزيز النُص ليس بطل مغامرة واحدة، بل بطل حكاية يمكن أن تتسع كلما اتسع العالم حولها.

ربما لهذا يبدو المسلسل أحيانًا أقرب إلى الحكايات الشعبية منه إلى الدراما التقليدية. المغامرات لا تتراكم لتبني حبكة واحدة بقدر ما تتراكم لتبني سمعة شخصية. مع كل حلقة تُضاف حكاية جديدة إلى سيرة النُص، حتى يبدو وكأننا لا نشاهد قصة رجل واحد، بل بداية أسطورة صغيرة تُروى في المقاهي والحارات.

وربما يكمن سر نجاح أحمد أمين في أنه تراجع خطوة إلى الخلف. لم يلعب النُص ككوميديان يبحث عن الضحكة، بل كممثل يثق في الموقف نفسه. الضحك لا يأتي من نكتة، بل من شخصية مُتهكمة تتحرك داخل عالم مليء بالمفارقات.

الصور من حسابات المسلسل على السوشيال ميديا