فيندي تُطلق جائزتها للتصميمFENDI Design Prize 2026 ... احتفاء بالمواهب الناشئة والحرفية
أطلقت دار فندي جائزة "فندي للتصميم" FENDI Design Prize، وهي مبادرة جديدة تُعنى باكتشاف المواهب الصاعدة ورعايتها، والاحتفاء بالتصميم والحرفية. تُمنح هذه الجائزة السنوية، المستوحاة من إرث الدار العريق في رعاية الابتكار ودعم الأجيال القادمة، بإشراف المصمم "جوليو كابيليني"، الذي يرأس لجنة تحكيم تضم نخبة من الشخصيات العالمية المرموقة في عالم التصميم، من بينهم كريستينا سيليستينو، جوزيف غريما، نيري وهو روسانا أورلاندي، جوش أوين، وباتريشيا أوركيولا.
واختتم نسخة عام 2026 بالإعلان عن الفائز الأول خلال أسبوع ميلانو للتصميم في 19 أبريل: مشروع "فيا" من تصميم غوستاف كرافت. وقد تم الكشف عن المشروع ضمن قائمة مختصرة تضم ستة مشاريع وصلت إلى المرحلة النهائية، وذلك في بوتيك فندي كازا في ساحة لا سكالا بمدينة ميلانو، خلال فعالية خاصة.


جائزة FENDI Design Prize لعام 2026
وقال "رامون روس"، رئيس مجلس إدارة فندي والرئيس التنفيذي "يشرفنا الإعلان عن جائزة فندي للتصميم. لطالما رعت فندي المواهب، ومن خلال هذه المبادرة، نسعى لمواصلة هذا النهج الملهم. إن رؤية الأجيال الجديدة من مختلف أنحاء العالم وهي تُجسّد رموز دارنا تُحفّزنا بشدة، ونتطلع لاكتشاف المصمم المتميز القادم."
سيتم تنفيذ المشروع الفائز وعرضه خلال فعاليات معرض ديزاين ميامي 2026 في ديسمبر، مع إتاحة الفرصة لتطوير مجموعة أو تشكيلة من القطع بالتعاون مع فندي كازا في عام 2027.
بعد تلقي أكثر من 70 طلبًا، تمّت مشاركة موجز مُحدد مع أبرز كليات التصميم العالمية، ودُعي المشاركون لتقديم بيئة معيشية تضم عناصر مختلفة، بما في ذلك قطع الأثاث والإكسسوارات. شُجعت المشاركات من الأفراد والمجموعات على حد سواء، مع التركيز على معايير أساسية تشمل استخدام جلود أو فراء فندي المُعاد تدويرها، ودمج عناصر فندي المميزة مثل سيليريا، ولوحة ألوان الدار، واستلهامها من روما، والتزامها بالحرفية عالية الجودة.

من ناحيته، قال جوليو كابيليني "يُجسد هذا المشروع روح فندي المعاصرة مع احترام التقاليد. أشكال الماضي تُطل على المستقبل. تمتزج التكنولوجيا والحرفية بسلاسة لخلق منتجات ذات صورة قوية قادرة على تأثيث أكثر المساحات تنوعًا."
أما كريستينا سيليستينو فأكدت أن "المشاريع الفائزة هي تلك التي فسرت الموضوع بأقصى درجات الحداثة والحرية. أؤمن بشدة بضرورة الحفاظ على عقلية فضولية ومنفتحة طوال العملية الإبداعية؛ أرى البحث مساحةً للإمكانيات - فرصةً للبقاء متقبلين لا منغلقين. وبهذا المعنى، يجب أن تخدم التقنيات مثل الذكاء الاصطناعي الفكرة، لا أن تحل محلها."
كما لفت جوزيف غريما إلى أن "في مجالٍ غالبًا ما يخلط فيه الترف بين الزخرفة والمعنى، قدّم غوستاف كرافت شيئًا أكثر هدوءًا ورقيًا. تُشير أعماله ببراعة إلى عناصر من المشهد الحضري الروماني دون أن تكون حرفية، وبثقة تُذكّر بأفضل ما في العقلانية الإيطالية دون الاستشهاد بها مباشرةً. أظهر جميع الفائزين بالمراكز التالية فهمًا عميقًا لتقاليد الحرف اليدوية، فضلًا عن خيالٍ واسعٍ حول آفاق هذه التقاليد في القرن الحادي والعشرين الذي يحركه الابتكار التكنولوجي. عمومًا، كان المستوى عاليًا للغاية، ولم يكن الاختيار سهلًا، مما يُشير إلى أن جيلًا جديدًا يتبنى تقاليد وأساليب يُفترض عمومًا أنه لا يُبدي اهتمامًا كبيرًا بها."
كذلك، قال جوش أوين "في رأيي، ساهم كل فائز في موضوع المسابقة للإنتاج الثقافي بفضول وإبداع. تميز مشروع "فيا" لغوستاف كرافت بين المشاركات لعمق ارتباطه بجوهر روما المادي، عاكسًا نسيج المدينة الخالدة العريقة والحديثة في آن واحد."
المشاريع النهائية الستة
VIA من تصميم "جوستاف كرافت" Gustav Craft - المشروع الفائز: مستوحى من حجر "سانبيترينو" البازلتي الذي رُصفت به شوارع روما. يحول المشروع هذا الإرث إلى مجموعة أثاث تعكس هوية روما المادية العميقة، بدمج الجلد المنسوج مع هياكل فولاذية صلبة.

TEMPUS AUREA من تصميم Mimisol Arjona، Hugo Crevet، Luc Hosy، Valeria Lupo و Dhruv Vyas: أعاد المشروع تفسير طقوس الحياة الرومانية اليومية من خلال "ساعة حائط جلدية" وتصميم مقعد للراحة والتأمل، في حوار بين قياس الوقت وعيشه بهدوء.

مجموعة كبسولة VELARE من تصميم "مهرة مصطفى" Mahra Mustafa: مستوحاة من أطياف روما وظلالها. تستخدم المجموعة "الحجاب" لفلترة التراث وإعادة صياغته بشكل عصري، حيث تتحول الأعمدة الرومانية الصلبة إلى "شراشيب" ناعمة وحركية تعكس ضوء الغسق الروماني.

ROVINE من تصميم Samina Ilyas وIsabella Maria Motta Gallego: تجسد أجزاء من روما داخل المنزل عبر ترجمة قوام الآثار بأسلوب معاصر، مع استخدام تقنية "المرايا الفضية" المتآكلة لتعكس مفهوم إعادة البناء من خلال الغياب.

CONVIVIUM من تصميم Pierferdinando Arcella: مستوحى من طقوس المشاركة الرومانية القديمة، حيث يعمل التصميم كجسر يربط بين الماضي والحاضر، محولاً الجذور التاريخية إلى لغة تصميم أنيقة وجديدة.

FENDI FITNESS KIT من تصميم Muskaan Agarwal وMatilde Brambilla: مجموعة أدوات رياضية فاخرة تعمل كقطع فنية ومنحوتات ديكورية داخل المنزل، لسد الفجوة بين الوظيفة العملية والجمالية الراقية.
